Neste artigo, busca-se compreender as disputas políticas na construção dialética da imagem, publicada pela BBC Brasil, de Patrick Hutchinson: homem negro, que carrega um homem branco ferido, nos atos antirracistas realizados em Londres, na Inglaterra, em junho de 2020. Faz-se o debate a partir da reivindicação de olhares negros que decolonizem discursos, inclusive visuais, sobre os corpos de pessoas negras, a partir da crítica às imagens de controle e reflexões sobre cárcere estético. Conclui-se que a fotografia de Patrick Hutchinson, ainda que confira ao negro o lugar ético diante da violência, que não pode ser conferido à branquitude que o violenta, cria amarras sensíveis que atam a negritude à dialética de morte ao acionar imagens que remetem ao passado colonial. Entende-se a importância de reivindicar o rompimento com imagens de controle que, usadas pela branquitude, continuam a desumanizar pessoas pretas na produção de sentidos.
<p>A proposta deste trabalho é discutir identidades sexuais e de gênero no contexto periférico da cidade histórica de Mariana, interior do estado de Minas Gerais - Brasil. A investigação parte da observação do cotidiano de gays e lésbicas do bairro Santo Antônio, também conhecido como “Prainha”. Esse cotidiano foi registrado em Diários de Bordo e, ainda, em linguagem audiovisual, no formato documentário, como parte de trabalho de conclusão de curso de Jornalismo da Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). Nesse sentido, é interesse desse texto pensar como as identidades sociais, especificamente as sexuais e de gênero, são reguladas pelo espaço periférico e como a invisibilidade das discussões de diferença e diversidade se tornam determinantes para a construção das mesmas. As discussões partem, principalmente, de uma perspectiva <em>queer</em>, tendo como referências Judith Butler (2003), Richard Miskolci (202), Guacira Lopes Louro (2010); além da visão antropológica da sexualidade como uma construção social discutida por Richard Parker (2010); e questões sobre ordem do discurso de Michel Foucault (2009).</p>
Este artigo parte da inquietação de um sujeito-pesquisador negro em investigar como as colonialidades contribuem na reconfiguração do racismo na narrativa, histórica e audiovisual, do ícone da contracultura brasileira, João Francisco dos Santos, inspiração para o filme Madame Satã (2002). Na tentativa de reivindicar a condição de sujeito, no lugar da objetificação desse artista, debruça-se sobre os estudos raciais, ancorando-se, principalmente, em autoras e autores negras, bem como nos estudos decoloniais. Conclui-se que, ainda que se retrate parte da vida artística de João Francisco dos Santos, o racismo, bem como as LGBTQIAP+fobias, são reelaborados no imaginário popular a partir da manutenção de alcunhas racistas, mesmo na obra de Karim Aïnouz, narrativa ficcional onde há espaço para fabulações.
scite is a Brooklyn-based organization that helps researchers better discover and understand research articles through Smart Citations–citations that display the context of the citation and describe whether the article provides supporting or contrasting evidence. scite is used by students and researchers from around the world and is funded in part by the National Science Foundation and the National Institute on Drug Abuse of the National Institutes of Health.