Sobre la poética de la tragedia neoclásica española

Abstract

RESUMENEste es un estudio de los constituyentes que integran la poética de la tragedia neoclásica española y la individual izan como género. Partiendo de las definiciones teóricas expuestas en La Poética de Luzán, se desciende a la práctica de los textos para analizar el tratado que en ellos se halla de la acción, los principales recursos que se utilizan, la construcción de los personajes y la identificación de los tipos que le sirven de base, los temas y su forma de tratamiento, el significado, el mensaje que subyace a las obras y que ellas desean transmitir. Algunas consideraciones sobre la trayectoria y evolución del género cierran el trabajo. ABSTRACTThis is a study of the components that integrate the poetics of neoclassical Spanish tragedy and that individualize it as a genre. As ofthe theoretical definitions displayed in Luzan's Poetics, we descend to the practice of texts, in order to analize the treaty on action found in them, the main resources used, the building of characters, and the identification of the types used as a basis, the themes and their treatment, the meaning, the message underlying the works and that they want to transmit. So me considerations about the trajectory and evolution of the genre close the work. 1.A modo de introducción: antecedentes y génesis de la tragedia neoclási-ea españolaDe entre los géneros dramáticos neocJásicos que fueron viendo la luz en el siglo XVIII español, la tragedia fue el primero cronológicamente en aparecer. Antes de la comedia sentimental (Cañas 1994), introducida en primer lugar por Ignacio de Luzán, con su obra La razón contra la moda (1751) -versión de una comedia del francés Nivelle de la Chausée (Le Préjugé a la mode}-, impresa en Madrid en el año 1751. Antes de la comedia de buenas costumbres, iniciada, en 1762, por La Petimetra, de Nicolás Femández de Moratín (1989).

Abderramén III: estudio y edición de una tragedia neoclásica inédita

“…En cuanto a la regla de la unidad de acción, o «unidad de intención» (Cañas Murillo, 1999), vemos que la acción principal de nuestra obra es el conflicto sentimental que se produce entre los integrantes del triángulo amoroso: Abderramén, Elvira y Sancho. La unidad de acción, que «se viene a identificar, en el discurso neoclásico, con la unidad de interés» (Pérez Magallón, 2001: 46), es la más importante de las tres unidades clásicas para el teatro del xviii.…”

“…El contenido dramático responde a una sola acción, sin acciones secundarias independientes que dispersen el tema principal. La diversidad de los episodios se acoge a aquello que estaba permitido según la norma dieciochesca: «líneas argumentales, no varias acciones, siempre y cuando todas confluyan en un mismo fin» (Cañas Murillo, 1999). Lo que ocurre es que ese contenido dramático no se presenta como verdaderamente trágico.…”

“…Según otros varias estancias, varios cuartos, habitaciones, de una misma mansión. Según otros, lugares próximos de una misma ciudad (Cañas Murillo, 1999).…”

De la comedia heroica barroca a la dieciochesca: apuntes sobre la renovación argumental del género en dos piezas sobre la Reconquista castellana

“…15. El estado de la cuestión es muy amplio, de modo que a continuación ofrecemos algunas fichas bibliográficas fundamentales: Andioc (1970) en su estudio introductorio a su edición de Raquel, de Vicente García de la Huerta; Cañas Murillo (2000) y su estudio sobre los temas políticos de Raquel en la configuración de sus personajes; Sala Valldaura (2005) y su estudio monográfico sobre la tragedia neoclásica; Torrecilla (2008) en su estudio sobre los elementos políticos de la literatura española dieciochesca, con especial atención a la tragedia neoclásica; y los estudios preliminares de Lorenzo Álvarez (2018) y Durán López (2018) a sus ediciones, respectivamente, de El Pelayo de Jovellanos y Los hijosdalgo de Asturias de Vargas Ponce. HIPOGRIFO, 8.2, 2020 (pp.…”