Presentation: The stage & the screen. Lope today

Abstract

U n giro copernicano. Eso consiguió la Estética de la Recepción al situar al espectador en el centro de los estudios teatrales, con una mirada crítica y permitiendo distintas lecturas de una obra en función de su contexto. Aunque no es cierto que fueran los primeros en hablar del receptor teatral -la catarsis aristotélica ya fijaba su atención en el espectador-, los teóricos de la recepción sí instauraron una corriente crítica de prestigio que sigue produciendo frutos en la actualidad. Hoy nadie duda de que la hermenéutica de un texto no se limita ni a su superficie lingüística ni al contexto histórico que lo produjo, sino que debe ampliarse a todos los sedimentos -comentarios, paráfrasis, relecturas, versionesque ha ido acumulando a lo largo de su historia. En este mismo sentido, Lé-vi-Strauss [1998:264] enlazaba la Antigüedad griega con la Viena de principios del siglo xx al sugerir que el complejo edípico teorizado por Freud ya formaba parte inseparable del mito de Edipo.Antes de la difusión de la Estética de la Recepción, la crítica filológica se había ocupado de las recreaciones artísticas de obras y de motivos literarios, aunque más como un rastreo de fuentes e influencias que como una tradición de artefactos capaz de dialogar entre sí en un plano de igualdad. Así, la llamada «crítica hidráulica» tradicional acostumbraba a tomar un texto hegemónico como unidad de medida o puerto estratégico al que llegaban las mejores naves y del que partirían los más ilustres conquistadores; una óptica fuertemente localizada que impedía el desafío a una jerarquía de valores donde los nuevos significantes y significados se entendían como elementos subalternos y marginales. En efecto, Walter Benjamin [2003] suge-2 Alba Carmona, Purificació Garcia Mascarell, Gaston Gilabert http://revistes.uab.cat/anuariolopedevega ría que cuando reproducimos una obra de arte antigua en un molde nuevo, perdemos su aura más primitiva, pero también obtenemos ganancias: nuevas posibilidades de dialogar con el arte y, en definitiva, de ver el mundo.La posmodernidad ha sabido fabricar otras auras y lo vemos en los procesos de transducción que comportan hoy las relecturas de la obra de un clásico como Lope, pues es evidente -por las múltiples formas que adoptan en un contexto cambiante-que el agente que transmite esta tradición, por el mero hecho de transmitirla, la transforma. En virtud de la supervivencia que implica la adaptación de una especie al medio y del fenómeno de la repetición y de la variación, como espectadores del siglo xxi hemos podido atestiguar que sus textos no solo han pervivido con el cambio de los tiempos y de las formas, sino que han sido muchas veces conducidos a nuevos mundos no contemplados por el referente. Se trata de un movimiento de reinterpretación que nos obliga a entender la obra o el autor a modo de palimpsesto, en el sentido que estudia Linda Hutcheon [2006] en la literatura en general, o Duncan Wheeler [2012], específicamente en las comedias del Siglo de Oro.Estamos de acuerdo con Joan Ramon Resina y su forma d...