O fenômeno da empresarização e a busca por alternativas na produção, comercialização e distribuição da música no Brasil como formas de resistência

Abstract

<jats:p>Com o presente artigo, objetiva-se analisar novas formas possíveis de produção, comercialização e distribuição da música como possibilidades de resistência às práticas hegemônicas, tradicionalmente, exercidas pelas grandes gravadoras, tendo como pano de fundo algumas experiências existentes no âmbito do mercado fonográfico brasileiro. A crise que o mercado fonográfico enfrenta desde o final da década de 90 e que está, intimamente, ligada a mudanças de ordem tecnológicas, possibilitou novas alternativas de produzir e comercializar a música as quais fogem ao modelo dominante estabelecido pelas organizações tradicionalmente hegemônicas nessa indústria. Assim, são apresentados e analisados, neste trabalho, exemplos de organizações ligadas à música que oferecem algum grau de resistência ao modelo estrutural dominante, sendo elas compreendidas pelos autores como organizações de resistência. Conclui-se que as formas organizacionais exemplificadas apresentam características estruturais específicas que nos permite considerá-las como formas de resistência ao modelo empresarial de organização.</jats:p>

Estéticas da existência indie: articulações em torno da concepção do mainstream

“…Os fãs de música são consumidores que buscam ativamente por novidades, considerando possível exercer sua criatividade para cocriar conteúdo (e.g., remix, fan musics), divulgar artistas e até patrocinar eventos ou festivais de música (Duffett, 2013;Jenkins, 2006). Para tanto, podem seguir indicações do mercado sobre o consumo musical (Adorno, 2001;Sugihartati, 2020) ou resistir de forma a impor mudanças em um mercado que, cada vez mais, legitima o papel de seus consumidores (Denegri-Knott, 2004;Vieira, Darbilly & Barros, 2012).…”