Realidade e consciência nacional: o sentido político do modernismo

Abstract

Resumo:Este artigo tem como ponto de partida a crítica a uma temática recorrente na história da cultura da Primeira República: a da elite intelectual alienada, superficial. Esta imagem teve como um dos pressupostos o contraponto com o conceito de "modernismo", primeiramente em intelectuais como Tristão de Athayde e Rosário Fusco, elaborado a partir da crença na retomada da consciência sobre a realidade nacional. O paralelismo deste discurso com argumentos elaborados para dar legitimidade revolucionária ao golpe de 1930, no entanto, revela que os termos elaborados à primeira vista para a criação de um projeto cultural eram simultaneamente expressão de anseios políticos.Palavras-chave: modernismo; realismo; política. Os embaraços da contextualização históricaEste artigo parte da perplexidade diante de um tema recorrente em trabalhos sobre a Primeira República. Tema entendido aqui não como assunto, e nem mesmo como perspectiva teórica, mas sim tessitura narrativa criada por conceitos e imagens.Trata-se aqui, sobretudo no campo da história cultural, da idéia recorrente de que escritores, artistas, engenheiros e mesmo líderes políticos viviam naquela época sob o signo da alienação, num mundo de superficialidade e futilidade. A relação desta memória com a construção da imagem do golpe de 1930 como revolução modernizadora do Brasil já foi suficientemente discutida pelos trabalhos de Edgar DeDecca e Carlos Alberto Vesentini. 1 Seus fundamentos intelectuais e políticos mais abrangentes foram minuciosamente analisados em trabalho recentemente publicado por Maria Stella Bresciani. 2 Mas diante disso o que se destaca é uma bibliografia pautada pela recorrência do tema referido.Imagens de alienação ou leviandade na vida cultural da Primeira República estão presentes em trabalhos tão diversos como os de Marcia Camargos, Antônio Arnoni Prado, Jeffrey Neddell, em textos dedicados à obra de João do Rio, e já estava bem delineada nos estudos clássicos de Antônio Cândido e Brito Broca. 3 Mas também estão

Graça Aranha e paródias oswaldianas: a alegria cósmica e a prova dos nove

“…Enfoquei paródias oswaldianas de discursos racialistas e metafísicos, de aceitação bastante duradoura, pela elite cultural: característicos dos anos de 1870, correntes no culturalismo dos anos de 1920-1930, e admissíveis até a obra de Graça Aranha começar a ser contestada pelos críticos, no final dos anos de 1960, quando também finalmente foi encenada a peça O rei da vela. Apoiei-me em alguns estudos, que têm contribuído para se pensar o sentido político da constituição modernista de uma tradição cultural (BERRIEL, 2000;BOTE-LHO, 2002;FARIA, 2007;MORAES, 1978). Considerei alguns atritos, produzidos por publicações de Oswald de Andrade, quando as leio como paródias de discursos racialistas e metafísicos, como os de Graça Aranha, cuja relevância, naquele período procurei salientar.…”

O cronista, o menino, o mentiroso e outros heróis

“…Para desempenhar tão importante papel perante o público diferenciado intelectualmente ao qual se dirigia, Cultura Política recebia do DIP um generoso volume de recursos que garantia não apenas extremo cuidado editorial como também um regime de pagamentos bastante superior à retribuição financeira normalmente oferecida por artigos publicados em outros veículos. Este, aliás, seria um dos fortes pontos de atração, capazes, muitas vezes, de superar as divergências ideológicas que pudessem ocorrer por conta da 33 Daniel Faria discute o tema da alienação e da superficialidade da elite intelectual na Primeira República, demonstrando que esse discurso recorrente nos estudos sobre o período nasce de uma estratégia destinada a legitimar o papel relevante da Revolução de 30 no campo da cultura (FARIA, 2007). colaboração em um periódico editado por um regime autoritário e repressivo.…”