İlk izlerine Antik Yunanda, Platon'da rastlayabileceğimiz biyoiktidar kavramı, en nihai anlamını 18. Yüzyılda modern devletin ortaya çıkışında bulmaktadır. Biyoiktidarın amaçları doğrultusunda biçimlendirdiği biyopolitika, insan bedeni üzerinden yürütülen pek çok uygulamanın genel bir ifadesi olmakla kalmaz; aynı zamanda iktidarın iç ve dış politik anlayışlarında belirgin bir şekilde de hissedilir. Her yerde varlığını hissettiren Biyoiktidar, siyasi-politik olayları oyunlarının merkezine alan ve tiyatronun politik olması gerektiği anlayışına sahip olan İngiliz oyun yazarı David Hare ' in farkındalığı içerisinde yer alır. Hare ' in kaleme aldığı, iki farklı okuma olan ve tek kişilik sergilenen Berlin/Wall (2009) oyunlarında yazar, biyoiktidarın hedef noktasında olan öznelerin tecrübe ettiği gerçeklikleri izleyiciye tarafsızca aktarmayı amaçlar. Hare'in bireysel gözlemlerini yansıtan Berlin/Wall (2009) oyunları, Almanya ve İsrail-Filistin'de bireylerin zihninde gerek disiplin gerek güvenlik amaçlı biyoiktidar tarafından oluşturulan duvar kavramına odaklanır. Bu çalışmanın amacı, Hare ' in Berlin/Wall oyunlarında günümüz modern iktidarlarının uygulaması olan biyopolitikanın beden üzerinde nasıl ve ne şekilde işlediğini ve bu politik yaklaşımların özneler üzerindeki etkilerini Michel Foucault'nun Biyoiktidar ve özneye bakış açısına göre incelemektir.
The years beginning with 1960 witnessed several alterations in the thoughts of the women identified as 'second-wave' feminists with regard to both social and political perspectives, which was led by the influence of women's movements. The women of that period directed their attention more to such matters like discrimination, gender, inequality, and violence whereas they were still interested in domestic issues. Women's new interests were fundamental sources of the works of such prominent feminist playwrights like Sarah Daniels displaying tendencies towards second-wave feminism. In this study, one of the debatable plays of her, The Devil's Gateway (1983) is analysed in terms of the gradual transformation of the female characters through self-awareness, regarding their positions in both domestic and public domain as well. In the light of the background of Daniels' period, with hermeneutic analysis and feminist criticism, the study also aims to observe triggering factors for the women's awakening in detail from the very beginning to the end of the play. The evaluations of the study are revealed in the conclusion part.
Being a country that constantly provides well-established writers to the world literature and draws attention as a kind of education country in the eyes of great writers, Ireland embodies a magnificent literary tradition and accumulation from the past to the present. Marina Carr, one of the female playwrights of the contemporary Irish theater of the twentieth century and a contrbuiton of which Ireland to the world literature, stands out among the most important female writers. The main action of Carr's plays is to reflect the psychological dilemmas of individuals who live within the borders of the country and are shaped with Irish culture. In this psychological framework, Carr, who aims to show the introversion of people with depression, often appears as an important playwright, both by rewriting myths and addressing issues that are not familiar to Irish society in her plays. Although, unlike her other plays, she did not use the strategy of rewriting myths in Woman and Scarecrow, she succeeds in giving the play a gothic atmosphere with the Scarecrow character and creates new characters suitable for her own writing style. The play Woman and Scarecrow focuses on Carr's theme of death and makes the audience feel that moment of death and the fear of death that the individual will experience upon realization that life has no meaning when faced with the reality of death. Carr aims to reflect the reality of death to the audience through a shadow character. The moment of death of an old woman who tries to come to terms with her past on her deathbed and takes her pain out of herself is an attempt by Carr to symbolize the reality of death with the characters of Woman and Scarecrow in the play. This study deals with the shadow archetype that Carl Gustav Jung handles in the context of personality theory, forming the dark side of the personality produced by the images in our subconscious, with Scarecrow character created by Carr.
David Greig İskoçya'dan dünyaya açılmış ve oyunlarının merkezine yerleştirdiği küreselleşme konusuna ilişkin toplumsal, siyasal ve ekonomik meselelerle ilgilenmiş bir oyun yazarıdır. Europe oyununun karakterleri genel olarak ikili karşıtlıklar altında kategorize edilebileceği gibi, oyundaki ana mekân olan tren istasyonu da Avrupa kıtasını temsil eden bir yerdir. Bu istasyonda var olan sistem, günümüz Avrupa'sında görülen sosyal ve ekonomik yapıyla paralellik arz etmektedir. Öte yandan tren istasyonu, bir toplumdaki arada kalmışlığa karşılık gelen bir eğretilemeye atfen iki kutbu birbirine bağlayan "aradaki" alandır. Bu çalışmanın amacı, bu aradaki alanı merkeze alarak, "öteki" ve "sınır" kavramlarını yorumlamak ve bu analiz ve yorum çerçevesinde Avrupalılar/göçmenler, benlik/öteki, birlik/hareketlilik, işleyen bir sistem/çökmüş bir sistem, temizlik/kirlilik, yapı/yapı bozumu vb. ikili karşıtlıkları incelemek, tanımlamak ve ortaya koymaktır.
Edward Bond, hem geliştirmiş olduğu akılcı tiyatrosuyla hem de oyunlarında ele aldığı konu ve çizdiği karakterlerle çağdaş İngiliz tiyatrosuna yön veren ve kendinden sonraki yazarları en çok etkileyen özgün yazarlar arasında yer alır. İlk oyunu Papa'nın Düğünü (1962) ile son oyunu Dea (2016) arasında şimdiye değin elliyi aşkın eser bırakan Bond çağdaş toplumların en büyük sorunu olarak gördüğü şiddeti hiç bıkmadan ve usanmadan dile getirmiştir. Edward Bond'un Alt Oda, Sandalye ve Hiçbir Şeyim Yok başlığını taşıyan oyunlarından oluşan Sandalye Oyunları iktidar sorunu ile ilgilidir. Sandalye Oyunları 2077 yılında geçmektedir ve totaliter devlet aygıtlarının baskısı altında yaşayan insanların tek taraflı yönetildiği toplumsal ortam oyunda onları çevreleyen biyopolitik gerçeklik üzerinden izleyicilere sunulmaktadır. Sandalye Oyunları'nda insanlığın sonraki kuşaklarını oluşturacak bireyler, kendi yaşamları üzerinde söz sahibi olamayacak denli tutsak durumda gösterilmektedir. Bu yönü ile oldukça karamsar bir tablo çizen Bond, her oyununda olduğu gibi, küçük bir iyimserlik ışığı yakmakta ve izleyicileri 2077 yılında meydana gelebilecek durumlar üzerine düşündürterek onlara köprüden önceki son çıkışı göstermeye çalışmaktadır. Bu çalışmanın amacı, Edward Bond'un Sandalye Oyunları'na yön veren totaliter toplumsal sistemi ortaya koyarak yazarın distopik yönlerini öne çıkardığı biyopolitik iktidar mekanizmalarının yaratmış olduğu bu kaos ortamını ve bundan kaçış yollarını aralamaktır ve gün yüzüne çıkarmaktır. Bu bağlamda, oyunlar incelenirken Michel Foucault'nun ve Zygmunt Bauman'ın düşünceleri dolayımında biyopolitika kavramı ele alınmakta ve Edward Bond'un karamsarlıkla ördüğü kaçış alanı yakalanmaya çalışılmaktadır.
scite is a Brooklyn-based organization that helps researchers better discover and understand research articles through Smart Citations–citations that display the context of the citation and describe whether the article provides supporting or contrasting evidence. scite is used by students and researchers from around the world and is funded in part by the National Science Foundation and the National Institute on Drug Abuse of the National Institutes of Health.
customersupport@researchsolutions.com
10624 S. Eastern Ave., Ste. A-614
Henderson, NV 89052, USA
Copyright © 2024 scite LLC. All rights reserved.
Made with 💙 for researchers
Part of the Research Solutions Family.