Watching Cinema Disappear: Intermediality and Aesthetic Experience in Tsai Ming-liang’s Goodbye Dragon Inn (2003) and Stray Dogs (2013)

Abstract

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Encenar as linhas de força: dimensões perceptuais em Adeus, Dragon Inn

“…Será interessante, notarmos rapidamente como as categorias negativas da imagem têm sido abordadas por teóricos do slow cinema, entre os quais tomo Tiago de Luca como exemplo. Em artigos recentes (LUCA, 2016(LUCA, , 2017, o autor reconhece, no plano alongado, o gesto estético de concentrar a atenção do espectador no tempo fílmico. Por esse caminho, as tendências de lentidão nos filmes contemporâneos caminham em direção a uma reconexão do olhar com a tela, de modo a favorecer a experiência coletiva do cinema (o espaço fundado na estrutura "teatral"), para detrimento das novas formas de fragmentação e individualização do olhar, tornadas frequentes seja pelos dispositivos portáteis, seja pelas artes instalativas.…”

“…Trata-se, assim, segundo sinaliza a abordagem de Luca (2016Luca ( , 2017, de um investimento estético em direção a uma dupla (e paradoxal) relação: ao mesmo tempo em que dialoga com a radicalidade experimental dos vídeos feitos para instalações, os planos de Adeus, Dragon Inn (2003) solicitam um olhar que aponta para a finitude do material fílmico, o seu tempo próprio e a condição experiencial (e coletiva) do espectador. A premissa de Adeus, Dragon Inn convida a uma despedida do cinema para reencontrá-lo, como quem lhe anuncia a morte, porém com a finalidade de fazer ver sua ressurreição.…”

“…O slow cinema, por esse caminho, estaria tramando, ao refundar o caráter experiencial (contínuo e coletivo) da percepção, um modo de reafirmar o tempo da imagem, de maneira que o olhar é forçado a reencontrar sua dimensão social, em que nos deparamos com uma temporalidade que não é a nossa, mas a de uma situação coletivamente vivida. A noção de campo cinematográfico, nessa proposta de Luca (2016Luca ( , 2017, muda de função, se comparado ao seu emprego tradicionalmente reconhecido por Bordwell (2008) e Aumont (2008), passando não mais a servir à gestão do visível a partir de sua oposição ao extracampo, mas a operar como um espaço para o qual converge a atenção e de maneira a permitir ao olhar uma experiência temporal conscientemente social. Trata-se, no slow cinema, de "facilitar um engajamento perceptivo sustentado pelos elementos dentro de tela" (LUCA, 2016, p. 26, tradução nossa).…”