Vigotski e o estudo da psicologia da arte: contribuições para o desenvolvimento humano

Abstract

RESUMOO presente texto resulta de investigação bibliográfica e de um exercício teórico-metodológico sobre a obra Psicologia da Arte, de L. S. Vigotski (1999), visando aprofundar uma reflexão sobre o objeto e método da própria psicologia da arte. Objetiva-se, assim, discutir as possíveis contribuições da arte para o desenvolvimento humano com base na teoria histórico-cultural. Propõe-se que o objeto da psicologia da arte é o estudo da estrutura da obra, que deve provocar uma resposta estética e impactar a psique do fruidor. Considera-se que a arte, por sua estrutura específica e condição de objeto cultural, pode trazer desenvolvimento à psique humana pois, entre outros aspectos, possibilita a duplicação do real no âmbito intrapsiquíco, ao oferecer ao fruidor a vivência, por meio indireto, sobretudo de emoções e sentimentos não cotidianos. Palavras-chave:Vigotski; psicologia da arte; arte; desenvolvimento humano. RESUMENEl presente texto está basado en la investigación bibliográfica y de un ejercicio teórico-metodológico sobre la obra de Psicología del Arte, de L. S. Vygotski (1999), buscando profundizar una reflexión sobre el objeto y el método de la propia psicología del arte. Tiene como objetivo, discutir las posibles contribuciones del arte para el desarrollo humano con base en la teoría histórico-cultural. Se propone que el objeto de la psicología del arte es el estudio de la estructura de la obra, que debe provocar una respuesta estética e impactar la psique del fruidor. Se considera que el arte, por su estructura específica y condición del objeto cultural, puede traer desarrollo a la psique humana pues, entre otros aspectos, posibilita la duplicación de lo real en el ámbito intrapsíquico, al ofrecer al fruidor la vivencia, por medio indirecto, sobretodo de emociones y sentimientos no cotidianos.Palabras clave: Vygotski; psicología del arte; arte; desarrollo humano. ABSTRACTThis text results from a bibliographical study and from theoretical and methodological exercise on Vygotsky's work Psychology of Art (1999), aiming to deepen a reflection on the object and method of the psychology of art itself. The purpose is to discuss the possible contributions of art for human development based on the culturalhistorical theory. It is proposed that the subject of the psychology of art is the study of the structure of the work, that should provoke a response and an aesthetic impact on the psyche of the spectator. It is considered that art, by its specific structure and condition of being a cultural object, can bring development to the human psyche since, among other things, it enables the duplication of the real on the intrapsychic level, to offer the spectator the experience, by indirect means, above all of emotions and non everyday feelings.

A Arte Urbana e seus Efeitos nos Processos de Subjetivação: Uma Revisão Bibliográfica no Campo da Psicologia

“…"Para manter viva a luta da arte pela emancipação humana, torna-se necessário e urgente que o artista do presente busque mediar na experiência estética a tensão entre a realidade vivida e a vida social" (Reis, 2014, p. 7). Por fim, a categoria "arte para quem contempla" (Stubs, Teixeira Filho & Peres, 2014;Barroco & Superti, 2014;Meira, 2013;Ribeiro, 2013;Tardivo, 2012;Favaretto, 2011;Tavares, 2010;Britto & Jacques, 2009;Dabul, 2008;Furtado & Zanella, 2007;Ivo, 2007) engloba os artigos mais próximos ao interesse inicial da presente pesquisa, embora nem sempre o enquadre fosse a arte urbana. Nesses artigos, a arte além de representar a realidade, também cria novas realidades, com outros relevos.…”

Vigotski e os Processos Criativos de Professores ante a Realidade Atual

“…É clara a importância da criação na constituição sócio-histórica humana, pois todas as pessoas se desenvolvem em uma realidade social, em cujas necessidades e valorizações culturais se moldam os próprios valores da vida (Ostrower, 2001;Superti, 2014). Um olhar lançado para a constituição subjetiva dos professores ajuda a entender que, muitas vezes, há uma quebra dessa produção criativa na espécie humana, pois o contexto sócio-histórico-cultural não corrobora com a produção de pessoas criativas, por não oferecer condições materiais necessárias para isso.…”

Contribuições da concepção vigotskiana de arte para o ensino da cultura corporal

“…A estrela transforma-se no elemento ginástico "roda"; a árvore da bananeira transforma-se no exercício corporal que as crianças chamam no Brasil de "plantar bananeira", que cientificamente é denominado, "parada de mãos"; o elefante, ao se equilibrar na tromba, tal qual aparece nos circos tradicionais do século passado, é objeto de imitação na qual as crianças executam um movimento chamado de "elefantinho", o qual, cientificamente, no contexto da prática da Ginástica Artística, é chamado de "parada de três apoios" (Palharini, 2007). A realidade objetiva, portanto, torna-se material para o conteúdo e estilo artístico, apreendidos da realidade objetiva e trabalhados a partir dela (Barroco & Superti, 2014).…”