Le jeune Poulenc s'essaie à un hommage polyphonique dans ces trois pièces pianistiques relevant de la cyclicité et qui contribueront à le faire connaître. Il s'y montre maître des contrastes et manipule les structures harmoniques, phraséologiques, dynamiques, scalaires, en de larges oppositions ou superpositions à l'égal d'un peintre. L'analyse mettra en évidence les liens entre la Sonatine (Ravel) et les Mouvements perpétuels, dans un esprit redevable à Satie. En même temps, le compositeur tente de se démarquer de la figure tutélaire debussyste. En tout cela, Poulenc s'avère éminemment français. Resumo : O jovem Poulenc se lança numa homenagem polifônia nessas três peças para piano reveladoras de uma ciclicidade e que contribuirão para torna-lo concehcido. Ele se revela metre dos contrastes e manipula as estruturas harmônicas, fraseológias, dinâmias, esalares, em amplas oposições ou superposições como um pintor. A análise tornará evidente as ligações entre a Sonatine (Ravel) e os Mouvements perpétuels, num espírio que ele deve à Satie. Ao mesmo tempo, o compositor tenta se distanciar da figura tutelar de Debussy. Em tudo isto, Poulenc se confirma eminentemente françês. « Après tous les brouillards impressionnistes, cet art simple, clair, renouant la tradition de Scarlatti et de Mozart ne serait-il pas la prochaine phase de notre musique ? En tous cas, j'ai le souvenir d'avoir senti, ce jour-là, que la place de Poulenc serait grande et que son oeuvre compterait 1 ». Ainsi conclut Darius Milhaud évoquant sa première rencontre musicale avec le jeune compositeur encore mobilisé. Il venait d'assister chez René Chalupt, à une audition des Mouvements perpétuels (et du Bestiaire). Les trois courtes pièces pour piano sont datées de décembre 1918 et leur première audition a lieu début 1919 salle Huyghens par Ricardo Viñes lors d'un concert de la Lyre et Palette 2 .