The Business of DIY. Characteristics, motives and ideologies of micro-independent record labels

Abstract

This paper examines micro-independent record companies, mostly set up by musicians according to the Do It Yourself (DIY) principle. They serve as distribution channels for counter-mainstream, often local, music. This paper discusses the characteristics of micro-(DIY) independents in the Netherlands and their rationale and motives in the context of persisting uncertainties in the music market. Earlier research (Hesmondhalgh 1998b, 1999, Strachan 2003, 2007

Nos interstícios do subcampo: autoedição e empreendedorismo em músicos folk em Portugal no século XXI

“…O estudo da produção, edição e distribuição de música levada a cabo por músicos fazendo o bypass dos habituais mediadores (editoras e distribuidoras) adquiriu uma renovada relevância sociológica nas duas últimas décadas. Pese embora os modos de fazer música à margem dos circuitos dominantes, que reconhecemos como o mainstream, precedam a revolução tecnológica da era digital e os seus impactos na produção de música, eles adquirem uma expressão particularmente significativa nesse período conforme é reconhecido em diversos estudos (Strachan, 2007;Reitsamer, 2011;Scott, 2012;Hracs, 2015;den Drijver e Hitters, 2017;Haynes e Marshall, 2018;Nunes, 2018Nunes, , 2021Bartmanski e Woodward, 2020;Everts e Haynes, 2021;Jones, 2021;e.o.). Situando-se na área mais abrangente e interdisciplinar dos estudos de música popular e recebendo contributos de várias disciplinas, da sociologia à etnomusicologia, passando pelos estudos culturais e pela antropologia, uma boa parte destas abordagens é, no entanto, enquadrada por abordagens clássicas e contemporâneas da sociologia, nomeadamente sobre o campo de produção cultural (Bourdieu, 1983;Bourdieu e Wacquant, 1992) e a noção de capital nas suas diferentes formas (Bourdieu, 1997), os mundos artísticos (Becker, 1974(Becker, , 1982 e mais recentemente sobre modos do-it-yourself (DIY) de produção de música (Reitsamer, 2011;Bennett, 2018;Guerra, 2018;Haenfler, 2018;Haynes e Marshall, 2018;Tarassi, 2018;Threadgold, 2018;Schmidt, 2019;Jones, 2021).…”

“…Numa análise mais imediata diremos que os modos de produção musical DIY estão próximos dos mundos artísticos, marcados por relações em rede, de cooperação entre os agentes que nele participam: músicos, produtores, editores, programadores, divulgadores, promotores dos média / responsáveis pela comunicação e, no caso da música popular de matriz rural, colecionadores, arquivistas, musicólogos e construtores de instrumentos. Neste sentido, certos trabalhos propõem a noção de DIT (do-it-together) ao invés de DIY para caracterizar esse espírito coletivo presente nesses modos de produção de música (Oliveira e Guerra, 2016;den Drijver e Hitters, 2017;Nunes, 2018;Jones 2021). Por outro lado, poderemos também sugerir que, no caso da música popular de matriz rural, haverá também uma relação de competição por posições de protagonismo e legitimidade, que Bourdieu apresenta na sua abordagem aos campos de produção artística (1983).…”

O subcampo da Música Eletrônica de Dança em Portugal: estudo comparativo de três microeditoras independentes

“…Além das diferenças históricas que encontramos na dimensão e nos processos de trabalho, convencionou-se atribuir às primeiras uma dimensão de criatividade em contraponto às multinacionais mais focalizadas no potencial comercial dos seus artistas. Ao colocar mais ênfase no mérito artístico, deixando para segundo plano o potencial comercial do artista, as editoras independentes assumirão um papel preponderante na descoberta e edição de novos talentos e de novos estilos musicais (Peterson & Berger, 1975;Lee, 1995;Hesmondhalgh, 1998;Dowd, 2004;Strachan, 2007;Bowsher, 2015;Den Drijver & Hitters, 2017). Por outro lado, as independentes ganham vantagem sobre as multinacionais ao se assumir como estruturas simples e flexíveis, em que a comunicação interna e as tomadas de decisão são mais rápidas, permitindo-lhes reagir mais prontamente às mudanças de gosto e à emergência de novas cenas musicais (Hesmondhalgh, 1998;Nunes, 2014).…”

“…Desse modo e no que diz respeito à linha editorial e aos valores que a orientam, constatamos que o valor da criatividade artística surge junto com o valor do coletivismo nas microeditoras que observamos. Ambos são valores recorrentes na edição independente de música (Den Drijver & Hitters, 2017;Nunes, 2018). Há, no entanto, certa prevalência da criatividade e da originalidade nas editoras ligadas à EDM em comparação com outras editoras especializadas em outros gêneros musicais fora do mainstream (Nunes, 2018).…”