Responsabilisation des apprenants : analyse d’expériences vécues en danse classique

Abstract

Résumé Cette étude explore comment des enseignantes soucieuses d'offrir la meilleure formation possible à leurs élèves peuvent réfléchir sur leur action et expérimenter à leur gré des moyens pour favoriser l'engagement actif et la responsabilisation des danseurs dans leur processus d'apprentissage, sans bouleverser l'écologie de classes d'entraînement technique. Deux professeures de danse ont pris conscience de leurs croyances, ont expérimenté divers moyens puisés dans leur répertoire et ont observé les réactions de leurs élèves. Cette phase de sensibilisation leur a permis de prendre conscience de leurs possibilités et de leurs limites. Elle constitue une structure d'accueil à partir de laquelle des stratégies plus formelles de responsabilisation des étudiants pourraient être établies.

Join the dance: Differences of “relevance systems” between children, parents and teachers

“…or, dans le cadre d'une pratique professionnelle de l'enseignement, décrypter ces attentes, géné-ralement fondées sur des savoirs partiels et imprécis, parvenir à les satisfaire au mieux ou à les déconstruire s'avère indispensable pour capter et conserver un public de plus en plus exigeant. Pour les enseignants, quels qu'ils soient, effectuer un retour réflexif sur leurs conceptions de l'activité, ainsi que sur celles de leur public, peut s'avérer très utile, notamment dans le cadre du développement d'une didactique cherchant à favoriser l'autonomie et la responsabilisation de l'apprenant (Tousignant & Brunelle, 1993). En effet cette recherche de références partagées et d'une forme de compréhension mutuelle entre interactants, que Schütz nomme « relation de syntonie », est au fond de tout processus de transmission (Schütz, 2006).…”

Enseigner la danse à l’école secondaire : lier la théorie et la pratique d’éducation esthétique

“…Celle de Bruneau (1994) a décrit des stratégies pédagogiques déployées pour l'acquisition d'attitudes en classe de danse de niveau secondaire, cependant que celles de Lord, Chayer et Grenier (1994*2, 1994£) et de Lord (1998 ont décrit des stratégies péda-gogiques mises de l'avant dans le même contexte, en regard des apprentissages cognitifs, du développement de l'autonomie, ainsi que de l'acquisition de métho-des de travail propres à la classe de danse. Des études de Tousignant, Brunelle, Laforge et Turcotte (1990) et Tousignant et Brunelle (1994, dont le but était de décrire les objectifs poursuivis en classe de danse semiprofessionnelle de même que les méthodes utilisées pour les atteindre, ont particulièrement influencé la pré-sente étude qui a été menée dans la même perspective.…”