La arquitectura del museo: testigo y evidencia de la época

Abstract

RESUMEN -Desde su creación, el museo, más que cualquier otra tipología, ha sido, al mismo tiempo, contenedor, testigo, símbolo y evidencia del espíritu de los tiempos. La arquitectura del museo ha evolucionado ofreciendo modelos acordes a los deseos de la sociedad y la ciudad, convirtiéndose en un tipo de edificio, líder en el desarrollo de la disciplina. Este texto sintetiza los diferentes cambios que ha sufrido el museo en su historia. Se explica, primeramente, cómo una institución tradicionalista, albergada en edificios solemnes, rodeada de muros blancos, se ha transformado en una donde la arquitectura tiene un papel estelar como un espectáculo para el público. En las últimas líneas se expone la situación actual del modelo de franquicias, sus defectos, virtudes y posibilidades.Palabras clave: teoría de la arquitectura, diseño arquitectónico, historia de la arquitectura, museos.La arquitectura del museo: testigo y evidencia de la época Museum architecture as an exegesis of the times José Manuel Falcón Meraz manuel.falcon@itesm.mx Tecnológico de MonterreyABSTRACT -Since its creation, the museum, more than any building type, has been at the same time host, witness, symbol and evidence of the spirit of the times. Museum architecture has evolved throughout history, offering different models suitable to society and the city, and has become a leading typology in the development of the discipline. This paper discusses the continuous changes in museum history, explaining first how a traditional institution hosted in solemn buildings and white walls has transformed itself into an institution where architecture occupies a stellar roll as a spectacle for the masses. The paper ends by describing the model of franchising, its problems, advantages and possibilities.Key words: architectural theory, architectural design, history of architecture, museum studies.El museo es, a día de hoy, una institución relacionada con los arquitectos y sus creaciones, mostrándose como líder en el desarrollo de la disciplina. Desde sus orígenes en el siglo XVII y, especialmente, desde la apertura del museo Solomon R. Guggenheim y el célebre "efecto Bilbao", arquitectos famosos han diseñado museos para ser la primera pieza de la colección. A lo largo de la historia se ha observado que, con ciertas condiciones sociales, culturales y urbanas, una construcción original puede actuar como un detonante urbano, un atrayente de público y generador de recursos. Paulatinamente, el museo, más allá de su uso como contenedor y exhibidor de tesoros -características que se dan por hecho-, se ha convertido en el proyecto ideal para desatar toda la potencia arquitectónica, muchas veces restringida en otros encargos. "Uno de los pocos terrenos donde la fantasía y la creatividad artística pueden desarrollarse todavía de manera plena y libre es en la arquitectura de museos" (Cladders, 1990, p. 43).En este sentido, aunque se ha demostrado que lo sucedido en Bilbao no es fácil de duplicar en un laboratorio 1 -pensar en un museo actuando en solitario como regenerador...

Propuestas para vincular la ciudad y sus habitantes con lugares de arte contemporáneo

“…Los lugares de arte son 'piezas motoras' para las ciudades (Layuno, 2003;Galland, 2014;Falcón, 2019;Gallardo et al, 2019), capaces de regenerar, transformar y dotar de identidad y vida a los barrios en los que se insertan. Sin embargo, los lugares de arte destinados al arte contemporáneo -se hace referencia a museos, centros de arte y centros culturales, entre otros tipos arquitectónicos-, tienen una dificultad particular para atraer a los visitantes, por la propia definición del arte contemporáneo, como indica Badiou: Así, los lugares que cobijan arte contemporáneo pasan a ser aparatos (Déotte, 2012) más de preguntas que de respuestas (Rispal, 2009), tensionando el vínculo con sus visitantes (Villarreal, 2007) y, por tanto, con su entorno.…”

Vivir juntos: Acceso en 7 obras arquitectónicas de arte contemporáneo de París

“…Los museos son 'piezas motoras' para las ciudades (Layuno, 2003;Galland, 2014;Falcón, 2019;Gallardo, Toledo, Figueroa, Vera y Pérez, 2019), sin embargo, las obras arquitectónicas destinadas al arte contemporáneo, se hace referencia a museos, centros de arte y centros culturales entre otros, tienen una dificultad particular para atraer a los visitantes, por la propia definición del arte contemporáneo, como señala Badiou (2013):…”