Jaipongan: Genre Tari Generasi Ketiga dalam Perkembangan Seni Pertunjukan Tari Sunda

Abstract

ABSTRAK Seni pertunjukan tari Sunda hingga saat ini telah diisi dengan tiga genre tari yang diciptakan oleh tiga tokoh pembaharu tari Sunda, yaitu Rd. Sambas Wirakusumah yang menciptakan genre tari Keurseus sekitar tahun 1920- an, Rd. Tjetje Somantri yang menciptakan genre tari Kreasi Baru sekitar tahun 1950-an, dan Gugum Gumbira Tirasondjaya yang menciptakan genre tari Jaipongan pada awal tahun 1980-an. Ketiga genre tari tersebut memiliki citra estetiknya sendiri-sendiri sesuai latar budaya generasinya masing-masing. Genre tari Jaipongan yang kini sudah lebih dari 30 tahun belum tergantikan di dalamnya menunjukkan nilai-nilai yang mengakar dalam kehidupan masyarakat Sunda. Untuk mengekplanasi berbagai aspek penting yang melengkapi pembentukan sebuah genre tari ini digunakan metode kualitatif dengan pendekatan fenomenologi. Berdasarkan penelitian disimpulkan bahwa genre tari Jaipongan dibentuk oleh konsep dasar etika dan estetik egaliter dengan menghasilkan struktur koreografi yang simpel dan fl eksibel yang terdiri dari empat ragam gerak, yaitu bukaan, pencugan, nibakeun, dan mincid. Kata kunci: Gugum Gunbira, genre tari, dan Jaipongan ABSTRACT Jaipongan: The Genre of Third Dancing Generation in the Development of Sundanese Dance Performing Arts. Sundanese dancing performance art recently has been fi lled with three dancing genres created by three prominent reformers of Sundanese dances, namely Rd. Sambas Wirakusumah who created the dance genre of Keurseus around 1920, Rd. Tjetje Somantri who created the dance genre of Kreasi Baru (New Creation) 1950s, and Gugum Gumbira Tirasondjaya who created the dance genre of Jaipongan in the early 1980s. The three genres of the dances have their own aesthetic image based on their cultural background respectively. The Jaipongan dance genre which now has been more than 30 years and not yet been changed shows the values rooted in Sundanese community life. To explain various important aspects which complete the creation of a dance genre it applies qualitative method employing a phenomenological approach. Based on the research, it is concluded that Jaipongan dance genre is shaped by ethical and aesthetic concepts of egalitarian policies to produce a simple structure and fl exible choreography of four modes of motion, i.e. aperture, pencugan, nibakeun, and mincid. Keywords: Gugum Gunbira, dance genres, and jaipongan

Pengenalan Budaya Sunda Pada Anak Usia Dini: Sebuah Narrative Review

“…Suku Sunda sendiri merupakan salah satu suku bangsa dengan jumlah populasi terbesar kedua (15.5%) di antara 633 suku bangsa lainnya di Indonesia (Badan Pusat Statistik, 2015), dan umumnya tinggal di wilayah Provinsi Jawa Barat dan Banten (Subroto, 2022). Budaya Sunda dapat dikatakan budaya yang kaya, tidak hanya kaya akan karya seni yang bersifat fisik, seperti alat musik angklung (Nugraha, 2015), dan arsitektur tradisional Sunda (Suharjanto, 2014), dan tetapi juga kaya akan karya seni pertunjukan, seperti tari Jaipong (Ramlan, 2013), dan kesenian Sisingaan (Junaedi et al, 2017). Lebih lanjut lagi, Suku Sunda kaya akan nilai filosofi hidup, contohnya, nilai-nilai yang terkandung dalam ungkapan Soméah Hade ka Sémah yang mengandung makna ramah, bersikap baik, menjaga, menjamu dan membahagiakan setiap orang (Hidayat & Hafiar, 2019), dan filosofi Cageur Bageur Bener Pinter tur Singer (sehat, baik hati, benar, pinter, kreatif) (Utami, 2021).…”

Saru Pakareman: Refleksi Pengalaman Diri sebagai Practice-led Research

“…Berikut ini adalah pola tepak Mincid yang merupakan salah satu dari pola tepak kendang jaipongan yang paling dasar. Pola tepak Mincid digunakan untuk mengiringi gerak tari Mincid yaitu gerakan peralihan dalam struktur tari Jaipongan (Ramlan, 2013).…”

The Value of Patriotism in Kawung Anten Dance as an Expression of Nationalism

“…The process of creating the Jaipongan dance, starting from exploration and surveying throughout West Java, was initiated by Gugum Gumbira in 1974. The distinctive feature of Jaipongan in each of his works is the existence of standard patterns in the arrangement of movements such as; opening (opening early), pencugan, nibakeun, and ngagoongkeun (end) [10]. Ethnochoreology, from its beginnings, has been continuously linked with related fields of study, initially including foklore, ethnology, and from the late 1970s dance anthropology [11].…”