A exposição como múltiplo: lições de uma mostra norte-americana em São Paulo, 1947

Abstract

No ano de 1947, a Biblioteca Municipal de São Paulo apresentou a exposição Fotografia Artística preparada pelo Museu de Arte Moderna de Nova York com consultoria técnica de Andreas Feininger. Tratava-se de uma mostra didática de reproduções fotográficas impressas em painéis, acompanhadas de textos, que reunia imagens de autoria de fotógrafos como Erich Salomon, Ansel Adams e Henri Cartier-Bresson, entre outros. Originalmente denominada Creative Photography foi produzida como múltiplo para que pudesse ser comercializada e exibida simultaneamente em diversas localidades. Este artigo visa analisar a mostra Fotografia Artística, buscando situá-la em meio às profundas transformações culturais do segundo pós-guerra, particularmente em relação às ações culturais norte-americanas realizadas no Brasil no período, às tratativas para a criação dos primeiros museus modernos no país e ao uso das técnicas de reprodutibilidade fotográfica no campo da arte.

Rastros do Realismo Socialista na América:

“…Dentre as ações do OCIIA, estava o auxílio à construção de espaços culturais, produção de filmes com temáticas regionais, circulação de produções estadunidenses no continente americano, assim como a presença de estrelas de cinema e cineastas, além é claro de incentivo financeiros, objetivando entre outras ações, barrar o realismo socialista nas Américas. (COSTA, 2014;OLIVEIRA, 2001) Nelson Rockfeller, diretor do OCIIA também era fundado do Museum of Modern Art -MoMA, e quando do encerramento do OCIIA, retornou à cadeira de diretor do MoMA continuando as articulações financeiras e culturais com países do continente americano. Neste contexto podem ser apontadas como ações de Rockfeller o auxílio na fundação do Museu de Arte Moderna e a Bienal, ambos da cidade de São Paulo.…”

“…Juntamente com a criação destas instituições, há o incentivo à produção de arte em linguagens abstracionistas, a exemplo do Expressionismo Abstrato. (COSTA, 2014;OLIVEIRA, 2001) Frequentador da escola de Siqueiros e admirador do trabalho de Orozco, Jackson Pollock foi um dos principais artistas da chamada escola do Expressionismo Abstrato, que teve seu início no pós-guerra. Desde o período anterior ao conflito os EUA buscaram expandir sua influência pelo continente americano e, ao menos, se igualar aos europeus como mecenas das artes, fazendo com que muitos pintores latino-americanos compusessem para os museus e prédios dos EUA.…”

Moderno e pioneiro - a formação do acervo de artes visuais da Biblioteca Mário de Andrade na gestão de Sérgio Milliet (1943-1959)

“…Negócios Internos e Jurídicos da prefeitura em duas ocasiões: 27/03 a 06/08/1952 e de 02/01 a 08/ 04/1953(MILLIET 11/08/1952e MILLIET 08/04/1953. Colaborou em diversos jornais: O Estado de S. Paulo (1936Paulo ( -1966; ele escreveu artigos mensais para o Diário de Notícia e para a Revista do Brasil, ambos no Rio de Janeiro por intermédio de Mário de Andrade; para A Manhã, no Rio de Janeiro (1940); para a Folha da Manhã (1945Manhã ( -1946 (COSTA, 2014). No mesmo ano, escreveu a mencionada A Pintura Norte-Americana e "fez conferências em diversas cidades do país sobre a sua viagem" (GONÇALVES, 1993, p. 81).…”