ÖZETSinema kökleri Aydınlanmaya dayanan modern batı uygarlığının bizlere sunduğu bir icattır. Hareketli görüntülerin kaydedilmesi ve gösterilmesi Avrupa ve Amerika"da yürütülen bir dizi bilimsel buluĢun sonucunda gerçekleĢmiĢtir. Modernitenin teknik yönü dıĢındaki kültürel boyutu ise sinemasal anlatı ve sinemasal düĢüncenin oluĢmasına kaynaklık etmiĢtir. Sinema edebiyat, resim ya da diğer güzel sanat dallarına göre köklü bir geçmiĢi olmamasına rağmen icadından çok kısa bir süre sonra anlatım olanaklarını geliĢtirmeyi baĢarmıĢtır. DüĢünsel ve teknolojik geliĢmelerden yararlandığı ölçüde yaĢanılan çağa tanıklık etmiĢtir.Bu makale modernite ve sinema arasındaki iliĢkinin teknik ve toplumsal koĢullarını inceleyerek, modern sinemanın içeriğe ve biçime dayalı ayrıntılarını ortaya koymaya çalıĢacaktır. Post-modern sinemanın tartıĢıldığı günümüzde modern sinema tanımının hem sinemanın tarihsel geliĢimi içinde hem de kendi sanatsal olanakları içinde ele alınmasının gerekliliği düĢüncesinden hareket eder. ÇalıĢmanın yöntemi modern sinema üzerine daha önce yapılmıĢ çalıĢmaların kimi zaman analitik kimi zaman ise yol gösterici olarak incelenmesi Ģeklindedir.Anahtar kelimeler: Sinema ve Modernite, Modern Sinema, Godard Sineması. EARLY HISTORY OF MODERN CINEMA AND CINEMA OF JEAN LUC GODARD AS A SAMPLE OF MODERN CINEMA ABSTRACTCinema is an invention that modern Western Civilization has offered us since the Enlightenment. The recording and presenting of motion were caused by several scientific findings in Europe and The U.S.A. Cultural dimension of modernity except from the technical one supports cinema as cinematic narration. Although cinema does not have a long history in other forms of fine arts like literature and painting, it develops its own narration form quickly after its invention. It has been a witness of its period as much as its usage of intellectuality and technical developments.This article examines the technical and social relationship between cinema and modernity and it tries to display the details based on form and content of modern cinema. In today"s world where we discuss post-modern cinema, the definition of modern cinema is made with its own artistic opportunities and the historical evolution of its. The method of this study stems from the analytic research of previous studies and their pioneering.
Gender studies have begun to focus on relationship between 'masculinity' and cultural structures since 1970s. These researches showed that not a single definition of masculinity and definition of masculinity closely intertwined with social power bonds. In Turkey cinema different masculinities have been represented since the early 2000s. These male characters are different from traditional roles of gender. These films have become important sources to discuss theoretical heritage of the masculinity studies. This article focuses representations of masculinity in Korkuyorum Anne by use "hegemonic masculinity" theory. Characters based on film will be showed against the ideal male identity. And will be benefited notions of the modern nation-state and the patriarchal ideology of power.
Öz Çocukluk hem biyolojik yaşamın hem de toplumsal yaşamın en önemli evrelerinden biridir. Avrupa toplumlarında Aydınlanma'dan sonra, Türkiye'de ise Cumhuriyetin kuruluşundan sonra çocuklar toplumsal bir aktör olarak değerlendirilmiştir. Bu çocukluk algısının kökleri Platon'un Devlet'inde ortaya çıkmıştır. Modernleşmenin ilk evrelerinden itibaren Avrupa toplumlarında, Türkiye'de ise Cumhuriyet'in modernleşme adımları kapsamında bu yaklaşıma uygun politikalar üretilmiştir. Bu makalenin ilk bölümünde Cumhuriyet'in kuruluşundan 2000'li yıllara çocuk odaklı devlet politikaları ve toplumsal yaşamda çocuk olgusu incelenecektir. XX. Yüzyılın ikinci yarısından itibaren ekonomik ve toplumsal değişimlerin çocuk olgusuna etkisi gösterilecektir. Bu çerçevede köyden kente göç etmek zorunda kalmış iki çocuğun öyküsünü göç, az gelişmişlik ve gelir dağılımındaki adaletsizlikle ilişkilendiren Yusuf ile Kenan (Ömer Kavur, 1979) filmi göstergebilim yöntemiyle çözümlenecektir.
Jean Jacques Annaud'nun La Guerre Du Feu (Ateş Savaşı, 1981) filmi, insanın tabiat halinden toplum haline geçiş yapmasına sebep, en önemli keşiflerden olan ateşin tarih öncesi bir zamandaki serüvenini sinematografik imgelerle anlatan bir eserdir. Ateşe sahip olmanın hayata sahip olmak anlamına geldiği bir zamanda, ateş etrafında gelişen olaylar, tabiat halinin felsefi tasavvurundan da etkilenerek, sinematografik imgelere dönüştürülmüştür. İnsanın antropolojik ve felsefi olarak izah edilmiş geçmiş çağlardaki yaşantısının, günümüz toplumsallığına nasıl bir haklılık da oluşturduğu vurgulanmıştır. Bu makalede, tabiat halinden toplum haline geçişin teorik izahatını yapmış, tabiat halini tasavvur etmiş filozofların düşüncelerinin, filmin sinefilozofik düşüncesinin ardındaki varlığına da değinmeye çalıştık. Rousseau, Hobbes, Nietzsche ve Marx gibi filozofların tabiat haline dair tezlerinden, insanın toplum hali öncesi dönemi hakkındaki felsefi açıklamalardan yararlanılmıştır. Ateş Savaşı filminin sinefilozofik anlamı aracılığıyla, insanlığın serüveninde önemli merhalelerden biri olan ateşin keşfinin kültür içerisindeki anlamı da araştırılmıştır.
Sanat, klasikten moderne felsefenin daima tartıştığı kavramlardan biridir. Felsefe ise sanatta, sanatın imkânlarıyla yeniden var olur. XX. Yüzyılın en özgün filozoflarından Gilles Deleuze'ün eserlerinde sanatçı ve filozof fikirler inşa etmeleri bakımından benzerdir. Ne var ki sanatçının yöntemiyle filozofun yöntemi birbirinden farklıdır. Sanatçı algılamları ve duygulamları harekete geçirerek, filozof kavramları kullanarak fikirler icad eder. Bir sanatçı olarak yönetmen ise algılamları ve duygulamları, sinemaya özgü araçları kullanarak imgeler biçiminde dışavurur.Bu makale Türkiye Sinemasının iki auteur yönetmenine ait Yeraltı (Zeki Demirkubuz, 2012) ve Şarkı Söyleyen Kadınlar (Reha Erdem, 2013) filmlerini, Deleuze'ün imge kategorileriyle karşılaştırmayı, bu yöntemle iki yönetmenin filmlerinde sinemaya özgü araçları kullanarak Deleuze'ün vurguladığı biçimiyle algılamlar ve duygulamlar yoluyla fikirler kurduğunu göstermeyi amaçlamaktadır. Bu nedenle araştırma yapılırken öncelikle Deleuze'ün felsefesinde sanatla ilgili fikirleri incelenmiştir. Deleuze, sinema felsefesinde kullandığı bazı kavramları tarihsel olarak öncelikle sanat felsefesiyle ilgili çalışmalarında tartışmaya açmıştır. Deleuze'ün sanat felsefesinin gelişimi, Deleuze'ün çalışmaları kapsamında kronolojik bir biçimde ele alınmıştır. Deleuze için sanat, felsefe ve bilim gibi düşünme etkinliklerinden biridir. Kronolojik literatür incelemesi Deleuze'ün felsefesinin, onun sanat felsefesiyle ilgili düşüncelerinden ayrılamayacağını, sinemayla ilgili fikirlerinin de bu bağlamın özgün bir parçası olduğunu göstermektedir. Ardından Deleuze'ün Sinema I: Hareket İmge'de tartıştığı imge sınıflandırmasına "itki imgeler" bağlamında değinilmiştir. Deleuze için filmlerin sinematik bir düşünme etkinliği gerçekleştirebilmesi imgeler icad etmesine bağlıdır. İtki imgelerin birleştirici kavramları "kökensel dünya" ve "oluş"tur. Bu nedenle adı geçen filmlerdeki mizansen, oyunculuk ve dil gösterenleri Deleuze'ün itki imgeler ve onların birleştirici kavramları aracılığıyla çözümlenmiştir. Bunun sonucunda yönetmenlerin, Deleuze'ün itki imgelerini filozofun tartışmaya açtığı kavramlarla birlikte sinematik olarak inşa ettiği ortaya konulmuştur. Film yönetmenlerinin, kategorik insan tanımını mizansen, oyunculuk ve dil gösterenlerini kullanarak tartışmaya açtığı sonucuna varılmıştır.
scite is a Brooklyn-based organization that helps researchers better discover and understand research articles through Smart Citations–citations that display the context of the citation and describe whether the article provides supporting or contrasting evidence. scite is used by students and researchers from around the world and is funded in part by the National Science Foundation and the National Institute on Drug Abuse of the National Institutes of Health.
hi@scite.ai
10624 S. Eastern Ave., Ste. A-614
Henderson, NV 89052, USA
Copyright © 2024 scite LLC. All rights reserved.
Made with 💙 for researchers
Part of the Research Solutions Family.