Les enseignements artistiques et culturels oscillent entre subjectivité et normativité. Au Québec, l’idée que l’art favorise l’expression des élèves apparaît dans tous les documents pédagogiques. Cette évidence est issue de théories éducatives et de théories artistiques apparues au XXe siècle. L’analyse d’un programme d’art au primaire en montre les conséquences pédagogiques : une grande importance accordée à l’authenticité ainsi qu’au développement graphique, mais un élève qui n’est pas cultivé. Afin de développer une approche culturelle des arts, nous proposons une logique d’apprentissage à partir des concepts d’intention artistique et de posture d’auteur. Finalement, en opposition à la culture de l’expression, il s’agit de réfléchir à une culture de la participation.
Projets artistiques et formation des enseignants Les projets artistiques, vecteur de formation des enseignants ? Artistic projects, a vector for teachers training?
Everyone agrees to put practical activities at the heart of artistic teaching. Whether or not there isan “artistic”, “aesthetic” or “poetic” dimension is a question that haunts these teachings. How can we be sure that artistic dimension is present, in particular during practical workshop activities? Since the early of the 19th century, democratization of arts has been the main aim of practicalartistic education, the artistic dimension is ensured by the development of creative imaginationand its support from artistic circles, just like our contemporary teachings. This article proposes to describe the place given to the artistic dimension in practical activities, by French and Quebec plastic arts programs at elementary and secondary levels and more generally in the teachingof drawing in the 19th and 20th centuries. Noting the limits of French-speaking practices and research with regard to practical artistic activities, we conclude with the presentation of research examples to develop a didactic of practical artistic activities, which seems essential to us, to whatwe could call an aesthetic experiential culture.
La notion d'expérience a connu, dans le champ de la formation et plus spécifiquement dans le champ de la formation des enseignants, des fortunes très diverses. Si cette notion est restée la plupart du temps limitée aux procédures de formation, elle semble connaître depuis peu une nouvelle percée avec la montée en puissance d'un paradigme expérientiel qui tente de sortir des dualismes sur lesquels est bâtie notre culture (théorie et pratique, art et sciences, sujet et objet, etc.). Deux déclinaisons de l'expérience sont aujourd'hui de plus en plus engagées dans le champ de l'éducation et de la formation, et contribuent toutes deux à repenser la place de l'expérience dans le métier et la formation des enseignants : l'expérience esthétique, et l'expérience culturelle.
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