Eric Baratay w swoich publikacjach upomina się o uzupełnienie dziejów ludzi historią zwierząt, przechodzi na ich stronę i próbuje uwolnić historię od jej wyłącznie antropocentrycznego widzenia. Zwierzęta nie posługują się ludzkim językiem, nie potrafią zapisać swoich doświadczeń, by tworzyć wielką historię zwierząt. Mają za to ludzkich przyjaciół. Zabiegiem pośrednim umożliwiającym osiągnięcie wytyczonego przez Barataya celu mogą być opowieści o zwierzętach, ich zapisane biografie w osobistych notatkach ludzi. W artykule zapisane we wspomnieniach Antoniny Żabińskiej, Doroty Sumińskiej i Sy Montgomery historie świnek, tworzące przyczynek do historii zwierząt.
A thing about natural history, animal skins and art –a review of Giovanni Aloi’s Speculative Taxidermy The purpose of this review is to familiarize the Polish reader with the extensive and interesting monography: Speculative Taxidermy: Natural History, Animal Surfaces, and Art in the Anthropocene, published by Columbia University Press. The Author Giovanni Aloi –art historian and museumologist, takes up the challenge of opening new fields, and asking new questions in research on taxidermy in art and science. The speculative methodological approach proposed by the author, draws on the new materialism, archology of knowledge and “speculative turn,”and enables him not only to thoroughly analyze the art involving taxidermic objects, but also to conduct erudite analyzes of discourses, practices and “nexuses”defining complex human-animal relationships. Taxidermy is a pretext to reflect on the sources of animal representation in contemporary culture and discourse of natural history, as well as to show the abovementioned relationships in the context of ecological, economic and environmental crises, and the uncertainties characterizing the “dark ecology”of the Anthropocene. This work is an extremely valuable contribution to Ecocritical studies and the still developing field of animal studies.
History, nation and nationalism: The evolution of the mission of Chinese museums in the context of the contemporary museum “fever” in the People’s Republic of ChinaThe peculiar “museum boom” in the People’s Republic of China PRC attracts much attention from Western researchers. This phenomenon is undoubtedly linked to the cultural shift towards national and cultural heritage promoted by the authorities, which in turn is an important element of the nationalist political ideology. This policy is becoming more and more important in the last three decades of the reform and opening-up period. Museums, like the concept of a “nation” and the nationalist ideology, came to China from the West at about the same time and in a similar political and intellectual context, which meant that the museums quickly became entangled in politics and propaganda. This situation, strengthened even further in the communist period, led to the creation of a very specific form of state-controlled museology. Nowadays, museums and associated thematic parks play a key role in the strategy of developing the culture of the Chinese government, the project of “management and social order.” In this context, these institutions form part of an important mission entrusted to them by the party — the mission of building a new cultural and historical narrative serving the needs of the “new China.” The mission of various types of museums in contemporary China is shaped by overlapping political, economic, ideological and even moral dimensions. It is an important element of the soft power of modern China, which is also an important global symbol of China, attracting millions of foreign tourists a year. In this dimension, the museum’s mission is significantly expanded, it becomes a tool for building an international position and prestige. The aim of the article was to look at the history of Chinese museums in the 20th century in the context of continuity and changeability of the missionary dimension of their functioning, and to conduct a critical analysis of this missionary dimension in the unique conditions of “capitalism with Chinese characteristics” in the contemporary PRC.
Too radical to be completed? The case of Kaleidoscope, the last, unfinished film of Alfred Hitchcock Between 1964 and 1967, at the end of his illustrious career, Alfred Hitchcock experienced an extraordinary moment of creative renaissance. Inspired by the dynamism and innovativeness of European cinema, he decided to reach for the subject and creative means that were ahead of his time. Unfortunately, one of the potential masterpieces of contemporary cinema has been hailed too radical, shocking and even repulsive to be made. This article is an attempt to reconstruct the intricate fate of the Kaleidoscope, the last of the unfinished film projects of Alfred Hitchcock. The existing materials and available sources have been analyzed and systematized in order to find an answer to a number of research questions, and in the end to try to find an answer to the most important one: why a project so meticulously prepared, and in many ways visionary has become an “unfinished work”? Moreover, within the scope of attainable facts an attempt has been made to reconstruct the motivations and the main stylistic and narrative motifs of the film. The potential relations between this project and the director’s earlier works, Psycho 1960 as well as later Frenzy 1972, have also been examined.
Wśród nauk, które szczególnie rozwinęły się w minionym XIX wieku, zaraz po niektórych gałęziach nauk przyrodniczych znajdują się nauki o ludach (antropologia, etnografia, etnologia) i rozmaicie z nimi powiązane nauki o językach. Wielkie wyprawy odkrywcze i ciągle rozwijająca się misja kolonizacyjna nieznanych dotąd regionów dostarczyły obydwu tym dziedzinom ogromnej ilości nowego, ważnego materiału, przyciągając rosnące zainteresowanie szeroko pojętego świata nauki. Powstała gama czasopism poświęconych tym dziedzinom, także dotycząca ich literatura rozrosła się do pokaźnej objętości. Ważne muzea gromadzące eksponaty etnograficzne znajdują się już nie tylko w głównych miastach, lecz także na prowincji. Wreszcie kolejne uniwersytety poczęły tworzyć własne katedry dla tych nauk i ostatecznie zaczęły one być traktowane na równi z innymi dziedzinami akademickimi.Pokazuje to rosnącą wartość, jaką przypisuje się badaniom nad ludami i językami, które za pomocą metodologii naukowej zmierzają do zgłębienia początków ludzkiego rozwoju i śledzenia tego procesu na jego poszczególnych etapach. Zagadnienia konstytuujące pierwszy zestaw ważnych pytań, z którymi mierzą się nauki o ludach i językach, to kolejno pojawienie się i ekspansja rodzaju ludzkiego, formowanie się ras, narodów i języków, migracje ludów i pokrewieństwa między nimi. Następnie rodzą się pytania o pochodzenie i ewolucję całej ludzkiej kultury, szczególnie: pojawienie się i rozwój różnorodnych form łowiectwa, rybołówstwa, hodowli zwierząt gospodarskich, rolnictwa, rzemiosła i umiejętności artystycznych. Te wiodą z kolei do trzeciego, najważniejszego i najbardziej skomplikowanego kompleksu pytań, dotyczących genezy i rozwoju kultury duchowej, zarówno od strony intelektualnej, jak i etycznej. W tej sferze nauki o ludach mierzą się z tak ważnymi pytaniami, jak rozwój języka, pisma, sztuki prymitywnej, nauk prymitywnych, instytucji małżeństwa i rodziny, form państwa, prawa, moralności i religii. Któż nie dostrzega, że są to pytania o najgłębszym znaczeniu,
scite is a Brooklyn-based organization that helps researchers better discover and understand research articles through Smart Citations–citations that display the context of the citation and describe whether the article provides supporting or contrasting evidence. scite is used by students and researchers from around the world and is funded in part by the National Science Foundation and the National Institute on Drug Abuse of the National Institutes of Health.
hi@scite.ai
10624 S. Eastern Ave., Ste. A-614
Henderson, NV 89052, USA
Copyright © 2024 scite LLC. All rights reserved.
Made with 💙 for researchers
Part of the Research Solutions Family.