Photographiez, participez ! Cadrage du regard et pratiques photographiques du public au fil des mutations du Grand Palais

Abstract

Mes remerciements les plus chaleureux vont à Julie Peghini et Alexandra Saemmer, mes deux directrices de thèse. Je retiens de nos échanges un investissement hors du commun, une stimulation intellectuelle bienveillante pour interroger avec curiosité l'objet de recherche, et l'apprentissage de la remise en question comme élément moteur de la réflexivité. C'est en suivant un cours de master avec Julie Peghini en 2013, sur les politiques culturelles en France au XX ème siècle, que la rencontre avec mon sujet s'est faite. Je la remercie sincèrement de m'avoir appris à écouter et regarder avec attention et patience mon terrain comme mes enquêtés. Je lui suis reconnaissant de sa confiance sans faille, de sa bienveillance face aux interrogations et à la quête de sens que représente le cheminement intellectuel d'une thèse. Ma reconnaissance va également à Alexandra Saemmer, pour sa générosité dans ses conseils, son exigence humaine et scientifique pour me pousser à libérer l'argumentation. Je la remercie profondément de m'avoir initié à l'importance des signes et de la matérialité, comme à l'utilité de la création littéraire comme forme alternative de la critique. Mes remerciements s'adressent en second lieu à Philippe Bouquillion et Joëlle Le Marec, pour leur regard pertinent sur cette thèse depuis ses prémices, leur participation à cette aventure collective en tant que rapporteurs. Je remercie également sincèrement Jean Davallon et Nolwenn Tréhondart de leur participation au jury. Cette thèse n'aurait pas pu aboutir sans la collaboration de la sous-direction du numérique, les cellules Etudes et Marketing, Médiation, ainsi que l'ensemble des personnels d'accueil et de surveillance de la Rmn -Grand Palais. Qu'ils en soient ici sincèrement remerciés, tout comme les services Education du musée du Louvre, et la direction du public du musée du Quai Branly -Jacques Chirac, pour leur accompagnement dans mes réflexions autour de la place de la photographie au musée. J'ai une pensée reconnaissante pour l'ensemble des visiteurs rencontrés au fil des expositions, et m'ayant aidé dans cette recherche en m'accordant de leur temps. J'adresse également mes remerciements aux chercheurs sans qui cette thèse n'aurait pas eu le même visage aujourd'hui. Je remercie les membres du Cemti pour vos conseils et votre générosité lors de nos échanges, et notamment Maxime Cervulle, Pascal Froissart et Sophie Jehel. J'ai une pensée particulière pour María Ignacia Alcalá, soutien moral et intellectuel indéfectible, nos journées à la bibliothèque de l'INHA, la co-organisation de la journée d'études « Le Nous en images » qui m'a tant appris, ainsi que pour Tiphaine Carton, pour ses aller-retours si pertinents entre transformation des secteurs éducatifs et culturels, ainsi que pour la résidence d'écriture. J'ai un immense sentiment de gratitude envers Eva Sandri, pour son amitié sincère, son soutien sans faille, son souci de l'infraordinaire et pour m'avoir fait découvrir de nouveaux horizons muséologiques. J'ai également une pensée particulière pour Lu...

L’injonction au partage photographique : une forme de participation profitable pour le public ou pour l’institution ?

“…Dans cet article, je questionnerai la première de ces visions. En effet, certaines institutions culturelles développent désormais des stratégies pour favoriser la participation photographique de leurs publics 4 . Des lieux culturels (et de divertissement) sont même nativement pensés autour et pour la photographie, comme le Museum of Ice Cream 5 (Los Angeles) ou le Mad Dimension (Paris), décrit comme un « musée éphémère instagrammable 6 ».…”

“…Cet article se base sur un corpus d'expositions temporaires de la Réunion des musées nationaux -Grand Palais (RMN -Grand Palais) étudié pendant ma recherche doctorale 9 . J'ai choisi d'interroger en son sein la manière dont se matérialise in situ des dispositifs dits « participatifs » et qui invitent le public à (se) photographier, et éventuellement à partager ses créations sur les plateformes socio-numériques.…”

The injunction to share photographs: A form of participation that benefits the public or the institution?

“…For indeed, certain cultural institutions have begun to develop strategies that encourage photographic participation among their visitors. 4 Some cultural (and entertainment) sites are even, by nature, designed around and for photography, such as the Museum of Ice Cream 5 (Los Angeles) or Mad Dimension (Paris), self-described as "the insta-worthy, pop up museum." 6 In public museums and around historical monuments, certain spaces are equally dedicated to photographic practices: they stage the public's presence through the use of mirrors, (Coliseum, Rome), and often encourage visitors to share their photos on social media platforms (Oceanographic Museum, Monaco; Renwick Gallery, Washington).…”