Músicos blancos, sonidos negros : trayectorias y redes de la música del sur del pacífico colombiano en Bogotá

Abstract

El trabajo consiste en una descripción de los procesos de identificación que se han dado en los últimos diez años entre un grupo de músicos bogotanos con la música del sur del pacífico colombiano. Esta descripción parte de la noción e articulación desarrollada por Stuart Hall y utiliza la noción de redes elaborada desde la teoría del actor-red para describir las conexiones que unen a los diferentes elementos de la red: individuos, objetos materiales, discursos, eventos, etc. Dentro de las trayectorias que se describen para establecer las condiciones de esta articulación identitaria están: las marcaciones coloniales de la música del sur del Pacífico, los procesos de cambio acelerado que esta música ha sufrido en los últimos años, la identificación de figuras nodales en las ciudades de Guapi y Bogotá y la relación con discursos de alcance global como el multiculturalismo, el patrimonio intangible y la World Music.

De la “música argentina de raíz folclórica” como discurso de identidad mestiza: Música, racialización y etnización en tres versiones de la Misa Criolla de Ariel Ramírez

“…Siguiendo las ideas de Frith (1996), Tagg (1999) y Vila (2002), Hernández Salgar (2012) afirma que, contrariamente "a la ilusión de la autonomía del arte", la música "contribuye activamente a la creación de la realidad, de los grupos sociales a los que pertenecemos, y de las identidades que asumimos" (p. 41). Quizás por esta razón, entre los trabajos académicos dedicados a analizar la relación entre música, etnicidad/racialización y nación (Wade, 2002;Hernández Salgar, 2009;Mendivil, 2010;Beezley, ed. 2018;Corti, 2018), es notorio encontrar que todos parten de asumir la eficacia que nuestros estados nacionales presentaron a la hora de configurar "comunidades imaginadas" (Anderson, 1983(Anderson, /1993Hobsbawm, 1984;Chatterjee, 2008).…”