Living Electronic Music

Emmerson, Simon

doi:10.4324/9781351217866

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“…Simon Emmerson (2007) describes three acousmatic dislocations which are salient features of the use of sound technologies: dislocation of place, time, and causality. Simon Emmerson (2007) describes three acousmatic dislocations which are salient features of the use of sound technologies: dislocation of place, time, and causality.…”

Section: Dislocations and Authenticitymentioning

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Live sound and the disappearing digital

Mulder¹

2015

The Digital Evolution of Live Music

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Section: Dislocations and Authenticitymentioning

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“…This chapter concentrates on popular music performance practices as opposed to academic and avant-garde live electronic music (see for instance Emmerson, 2007). The latter embraced the digital conceptually as a site for exploration and experimentation rather than as a tool for replicating the analog.…”

Section: Introductionmentioning

confidence: 99%

Live sound and the disappearing digital

Mulder¹

2015

The Digital Evolution of Live Music

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“…One of the principal difficulties of realizing electro-acoustic music like [ja] Maser, is in forming adequate frames that enable the researcher/performer to decide how to mediate and parse their presence or absence within the electro-acoustic milieu. In order to make decisions about practical elements like proximity, movement, position in space and sound-projection, theoretical frameworks should be in place to justify decisions in relation to the meanings inherent in the piece (Emmerson, 2007).…”

Section: Introductionmentioning

confidence: 99%

Grains without Territory: Voicing Alexander Garsden’s [ja] Maser and the de-centralized Vocal Subject

Aszodi¹

2017

DNM

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The singing subject is both site-of and author-of her practice. This practice-based, artistic research unpacks the entangled process of making new music, conscious that the performer-author is the site where embodied problem solving takes place. The principal focus of the paper is the author's realization of Alexander Garsden's [ja] Maser, for voice and electronics, created by recording and reconstituting vocal elements using traditional compositional and performative methods as well as studio recording and granular synthesis. The author approaches the realization of this new work as an experimental practice in dialogue with theoretical frames that inform and situate the research. "The grain of the voice" (Barthes) is a central theoretical touch-point for this case-study which also engages with ideas derived from texts by Connor, Deleuze and Guattari, Dolar, Chion, Auslander, Cavarero and Harraway. The author contends that theoretical grounding can be utilized to support and parse vocal practice, mediated by technology and the collaborative process, to more effectively negotiate performer subjectivity in the realization of new music. The results of these investigations through artistic research provide insight into the approaches a performer might devise to solve practical and philosophical problems in new electro-acoustic music while negotiating the granular, unstable nature of subjectivity. Cover Page Footnote

show abstract

“…A amplificação acarreta em uma maior abrangência do entorno sonoro e de escuta, pois sons mais intensos conseguem propagar-se em espaços concretos mais amplos e para audiências maiores, além de promover uma escuta compartilhada entre várias pessoas sob alcance do som reproduzido. A síntese, como referida nos termos de Emmerson (2007), auxilia na construção de um entorno sonoro com relação ainda menor quanto à materialidade, no sentido de que retira a obrigação da existência de uma fonte sonora concreta para inserir a criação de outros sons. Tais sons possuem origem eletrônica ou digital, no sentido de que não é necessária a correspondência às características acústicas e físicas do instrumento musical e a origem da produção do som, que pode ser oriundo de circuitos eletrônicos ou dados digitais que simulam, criam e transformam o som.…”

Section: Direcionamento Qualitativo Dado Pelas Interfaces Sonorasunclassified

Ouvir outros espaços: entornos híbridos, interfaces sonoras em espaços públicos

Roça¹

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A todos meus mestres, formais e informais, que me ensinaram a ouvir. AgradecimentosTantas inspirações, sonhos, ideias, aprendizados, além de todo o amadurecimento pessoal e acadêmico são contidos nessa jornada, ao mesmo tempo longa e curta, mas certamente muito intensa e que não cabe nessa dissertação.Certamente também não caberiam nessas poucas páginas de agradecimento os nomes de todas as pessoas, compositores, bichos, sons e coisas aos quais devo agradecimento. Foram muitas vivências cruzadas e caminhos alternativos que fazem parte desse resultado final. Por isso, acabo dedicando essa dissertação a todos meus mestres que me ensinaram a ouvir e ajudaram a aumentar minha sensibilidade e reflexão. São aqueles que participaram da minha educação formal e também informal, naquelas horas em que uma simples fala ou ato oferecem um insight imenso. Ao Prof. Assoc. Dr. Marcelo Tramontano, por me dar oportunidades para ampliar minhas visões de mundo e por me auxiliar a compreender melhor assuntos tão diversos. A todos os pesquisadores do Nomads.usp, os quais a formalidade dos títulos aqui escritos nunca significou inacessibilidade ou hierarquia, mas sim grandes trocas e compartilhamentos. São companheiros de pesquisa pelos quais tenho grande admiração, em especial Profa. Dra. de Oliveira. Fico feliz por ter cruzado seus caminhos pela combinação frutífera de amizade com pesquisa, risos com reflexão. A todos os participantes do Projeto Territórios Híbridos, projeto tão importante para essa pesquisa e para minha formação pessoal. Dos bastidores aos participantes; àqueles das horas do café, aos que carregaram trilhos comigo e àqueles das horas de abordagem e que aceitaram conversar com uma estranha. À Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP), pela concessão da bolsa de mestrado que possibilitou o desenvolvimento dessa pesquisa. Aos Professores e Funcionários do Instituto de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo, que tangenciaram o processo de pesquisa e possibilitaram seu desenvolvimento. Ao Prof. Dr. Fábio Duarte e à Profa. Dra. Luciana Bongiovanni M. Schenk, pelos esclarecimentos dados na banca de qualificação que ajudaram a construir esse trabalho final, e à Profa. Dra. Suzana Reck Miranda por participar do exame final. Aos meus colegas e amigos que conviveram sonoramente comigo no estúdio Casablanca Sound, em meio a bicicletas, dinossauros e tantos diálogos alheios a serem editados. Principalmente Luiz Adelmo por todos os ensinamentos sobre o potencial que o som tem, ajudando-me a ver claramente a aliança de teoria e prática e por me dar oportunidade de explorar isso e de amadurecer tantas ideias que me ajudaram a encontrar o meu objeto de pesquisa e revigorando minha relação com o som. A todos os meus amigos que me incentivaram e vibraram junto comigo, sempre me lembrando que não se deve ser tão sério. Especialmente os amigos André Marques, Anderson Marques, Fátima Machado, Gabriela Callile, Ian Mazzeu e Victor Canela. Ao Emerson Santos, por todo incentivo, interesse, discussões reflex...

show abstract

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Live sound and the disappearing digital

Live sound and the disappearing digital

Grains without Territory: Voicing Alexander Garsden’s [ja] Maser and the de-centralized Vocal Subject

Ouvir outros espaços: entornos híbridos, interfaces sonoras em espaços públicos

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