Laras concept and its triggers: A case study on garap of jineman Uler Kambang

Priyangga composition is a karawitan composition that has a specific concept of presentation which is individual presentation. A karawitan composition performance normally has a lot of supportive elements because of affected by the collective character of traditional music. Inspired by the case, the writer has an idea to create a Priyangga composition then embody it into a musical artwork. A performer will individually or simultaneously play and present all of the available musical ricikan including himself/herself as the singer. The place arrangement of the ricikan is based on function and purpose so that the performer can easily move around. The arrangement procedure to create Priyangga composition is through two steps which are (1) preparation and implementation to rehearse and improve in order to find a new musical and vocal arrangement in the karawitan sphere; (2) to create karawitan composition with the number of ricikan which will be utilized by the performer with high value musicality. ABSTRAK Komposisi Priyangga merupakan komposisi karawitan yang mempunyai spesifikasi konsep penyajian dengan penyajian oleh seorang diri. Pergelaran komposisi pada umumnya banyak melibatkan pendukung, hal tersebut dipengaruhi dari musik tradisonal yang bersifat kolektif. Berangkat dari hal tersebut maka, penulis tergugah untuk membuat komposisi Priyangga dalam bentuk perancangan karya seni. Pemain menyajikan semua ricikan yang ada, baik secara bersamaan untuk beberapa ricikan maupun satu ricikan dan sekaligus sebagai vokalis. Penataan ricikan ditata sesuai dengan fungsi dan peranannya agar pemain dapat leluasa berpindah tempat. Metode penelitian dalam menciptakan komposisi Priyangga melalui dua tahap yaitu tahap persiapan dan tahap pelaksanaan. Hasil karya menunjukkan bahwa berolah instrumen serta vokal dalam rangka mencari garapan baru dalam dunia karawitan serta menciptakan komposisi karawitan dengan menggunakan beberapa maupun banyak ricikan yang disajikan oleh seorang pemain yang terdapat rasa musikalitas dan nilai garap.

Section: Bentuk Gendingunclassified

PRIYANGGA: Sebuah Komposisi Karawitan dalam Perspektif Personal

Atmojo

Marsudi

Jatilinuar

2022

“…Nada lima sebagai nada dhing dalam pathet Manyura, oleh karena keberadaannya sebagai posisi lagu maka playon Galong memiliki rasa "baru", yang berbeda dengan rasa playon Manyura. Nuansa baru ini terkesan lebih greget (Widodo, Ganap, & Soetarno, 2017). Rasa demikian juga untuk kebutuhan greget-sahut dinamika dramatik pakeliran dalam pathet Manyura (Wahyudi, 2014).…”

Section: Playonunclassified

Galong dan Pathet Manyura dalam Pedalangan Ngayogyakarta: sebuah Perbandingan “Rasa”

Wahyudi

2021

Galong is a unique and interesting phenomenon in the world of paddling. His capacity as a pathet is still a debate today. Some groups say that Galong is its own pathet, while others say Galong is part of the Manyura pathet. The debate arose because his presence in the puppet show was in Manyura's pathet, but he had a distinctive and relatively prominent five tone. As a result, Galong has a different musical feel to Manyura's pathet. On the other hand, tone five is the dominant tone in sanga pathet and becomes a abstinence in Pathet Manyura. Based on the pathet philosophy, I assume that the pathet in pedalangan and karawitan is only divided from three, namely Nem, Sanga, and Manyura. Therefore Galong capacity needs to be reviewed in relation to puppet shows. To that, the question is: 1) how does Playon Galong "rasa"? 2) What is the function of galong in ngayogyakarta pakeliran tradition?Analysis using martapangrawit's "padhang-ulihan" perspective and functionalism came to the conclusion that Galong belonged to the Manyura pathet. Five tones as thin tones are presented as "pancer" or padhang to give reinforcement to ulihan tones. Thus, the taste is more sereng than the taste produced by Playon Manyura which has padhang-ulihan tone is just as strong. Or in other words, that Galong's function is as a transition to the climax or manyura sampak in a puppet show.

“…Artinya, sesuai dengan konvensi atau aturan tidak tertulis pada tradisi musik yang dimaksudkan. Namun dalam penataan gending terdapat tolok ukur estetika yang disebut dengan laras (Saepudin, 2015: 53;Widodo, 2015: 35;Widodo, Ganap, & Soetarno, 2017). Repertoar karawitan tari gaya Yogyakarta biasa diciptakan dengan menggunakan satu atau susunan yang terdiri dari beberapa bentuk gending (medley).…”

Section: Bentuk Dan Struktur Gendingunclassified

Memahami Lelangan Beksan Banjaransari melalui Elemen Musikal Karawitan

Kusmayati

Raharja

2019

Understanding Lelangan Beksan Banjaransari through Karawitan Musical Elements. Classical dance of Pakualaman palace of Yogyakarta was created by incorporating meaningful elements of motion, costume, storyline and music. Likewise with Lelangen Beksan Banjaransari excavated from Babad Segaluh. Problems arise in the community's efforts to understand the message contained in the dance work. Based on observations shows evidence, that the community does not have enough knowledge about dance music. This paper reveals through the musical and non-musical aspects needed. This method is also expected to be used as a basis to understand other dances. ABSTRAKKarya tari klasik Pura Pakualaman Yogyakarta diciptakan dengan memasukkan unsur gerak, busana, alur cerita, dan musik pendukung yang sarat makna. Demikian pula dengan Lelangen Beksan Banjaransari yang digali dari Babad Segaluh. Permasalahan timbul pada upaya masyarakat untuk memahami pesan yang termuat dalam karya tari tersebut. Berpijak pada pengamatan yang dilakukan menunjukkan bukti, bahwa masyarakat belum memiliki pengetahuan yang cukup tentang karawitan tari. Tulisan ini mengungkap melalui aspek musikal dan non-musikal yang diperlukan untuk memahami tarian yang dimaksud. Cara tersebut, juga diharapkan dapat dipergunakan sebagai landasan untuk memahami tarian lainnya.