La caracterización musical transmedia de las identidades juveniles: el caso de la serie Stranger Things

Abstract

Las producciones audiovisuales, como las series televisivas, utilizan estereotipos juveniles que reflejan tanto la realidad como la construyen difundiendo modelos simplificados que son usados como herramientas de etiquetado social. Los personajes son caracterizados con un conjunto de rasgos personales, ambiente social, vestuario, estilo de vida, forma de expresarse, etc. En la caracterización de los personajes se ha estudiado en menor medida el uso de recursos musicales. La serie Stranger Things destacó especialmente por la utilización de música diegética y extradiegética tanto en la ambientación de época como en la caracterización de personajes. En la caracterización de personajes, ha sido pionera en el empleo de recursos transmedia que los humaniza e intensifica la conexión emocional con las audiencias. Netflix y Spotify diseñaron y publicaron playlists de sus personajes atribuyéndoles gustos musicales. Analizamos aquí las playlists de los adolescentes y jóvenes en Strange Things explorando, mediante análisis de correspondencias, qué estilos los caracterizaban y a qué tipo de adolescente y joven describen. El análisis triangula operativamente la caracterización audiovisual con la musical. Las tipologías de jóvenes se articulan en dos cleavages: la primera es la raza (define dos tipos) y la segunda el grado de ajuste social (define cuatro tipos de joven adolescente).

Los elementos influyentes en la narrativa audiovisual contemporánea: caso serie Breaking bad

“…Asimismo, un artículo sobre la serie más exitosa de Netflix, Stranger things, señala que cada personaje de la saga tiene una música que le representa, por ello, llega a convertirse en su leitmotiv. Esta característica refuerza el concepto de que cada personaje debe tener una música propia cuando aparece en escena, ya que ayuda a profundizar en él (Alaminos, 2020).…”

Caballería andante en bicicleta: heroísmo en «Stranger Things»

“…Stranger Things, como reinterpretación nostálgica de los años 80, se ha erigido en fenómeno mediático y audiovisual. Este innegable éxito ha captado la atención tanto de obras de carácter más divulgativo (Adams, 2017;McIntyre, 2019) como de investigaciones propias de ámbitos académicos de comunicación y publicidad o de industrias culturales audiovisuales (McCarthy, 2019;Mollet, 2019;Alaminos-Fernández, 2020;Flores Heymann, 2020;Guarinos y Cobo Durán, 2020;Parejo y Vázquez López, 2020; Vizcaíno-Verdú, Contreras-Pulido y Guzmán-Franco, 2021); de traducción (Ruiz San Miguel y Pérez Fernández, 2019); de la psicología (Lu, Kaluzeviciute y Sharp, 2022); de los estudios literarios y la filología (Fuentefría Rodríguez, 2017); o de la filosofía (Ewing y Winters, 2019). El enigmático Mundo del Revés (o Upside Down), del que proceden buena parte de los males que acechan a los protagonistas, ha sido objeto de estudio como una de las ficciones que recurren a «sinónimos casi literales de heterotopía» (Martínez Biurrun y Pitillas Salvá, 2021, p. 204).…”