Initiating Music Programs in New Contexts: In Search of a Democratic Music Education

Beyond the Orquestra Geração: The Manuela's portrait, a youngster who dreamt with becoming a professional clarinetist

“…Así, aunque aparentemente el proyecto de la Orquestra Geração parece ir en el sentido de lo que se ha definido anteriormente, de acuerdo con las líneas pragmáticas de Dewey (1916Dewey ( , 1938 y Bowman (2002Bowman ( , 2012 y algunos autores relacionados con la Pedagogía Crítica (Abs, 2001;Greene, 1995), como un proyecto educativo válido, asegurando, como indican Mota y Figueiredo (2012), un considerable grado de sostenibilidad interna, lo mismo no parece acontecer cuando se pasa al último peldaño de la orquesta. Y el Conservatorio Nacional, al que Manuela soñaba con asistir, y que era la materialización de este sueño de ser músico profesional, acaba por surgir en esta historia simplemente como un contexto altamente inhibidor de una serie de disposiciones que habían sido adquiridas por ella en su paso por la Orquestra Geração.…”

“…Por otro lado, estas y otras condiciones que han sido reportadas por Manuela acabarán por adormecer una serie de disposiciones relativas a las formas de actuar, modos de pensar y sentir, y capacidades que no se encuentran en este nuevo contexto, condiciones suficientes para su formación y fortalecimiento. De esta forma, la sostenibilidad externa de la que nos hablan Mota y Figueiredo (2012), se pone en duda, porque los contextos de aprendizaje musicales que van más allá de la Orquestra Geração, parecen no favorecer los principios y modos de proceder de este proyecto comunitario. Por lo tanto, a pesar de que no se puede adivinar lo que habría ocurrido si Manuela hubiera ingresado en la Escuela Metropolitana en vez de entrar al Conservatorio, presenciamos aquí un conflicto que necesita de resolución, pues el Conservatorio Nacional se asume como la oferta educativa pública de referencia en lo que a música respecta.…”

“…Realizado a partir del retrato sociológico de Manuela, este análisis se encuentra en el c r u c e e n t r e l a t e o r í a disposicional de Lahire y de una concepción de educación que se desprende del pragmatismo de Dewey, así como de algunos autores relacionados con la pedagogía crítica. El retrato es interpretado a través de un triángulo definido a partir de estas dos líneas y es analizado a t r a v é s d e l c o n c e p t o d e « s o s t e n i b i l i d a d » ( M o t a y Figueiredo, 2012). Esta discusión plantea algunas cuestiones problemáticas sobre el momento de transición que ciertos músicos jóvenes pueden enfrentar cuando salen del proyecto Orquestra Geração para unirse a otros contextos educativos formales relacionados con la educación musical.…”

Embracing identity: An examination of non-Western music education practices in British Columbia

“…159–167). Due to this system, most university-trained music teachers have been exposed to a limited number of musical styles (Bartel, 2004, p. xv; Countryman, 2012), and music teachers feel uncomfortable including musics that they never experienced in their own musical education into their teaching practices (Mota & Figueiredo, 2012). Instead of embracing and celebrating cultural diversity (Abril, 2013; Cain, 2015; Gay, 2010; Lind & McKoy, 2016; Schippers & Campbell, 2012), “white-washing” music programs, through the use of Western classical music or teaching diverse musics using the frameworks of Western classical music, forces all students to exist within a mono-cultural mold.…”

Attributional Theory in investigating public music performance in higher music education

“…In Brazil, the higher education courses in performance are named as Undergraduate Course in Music (“Bacharelado”) (see Mota, & Figueiredo, 2012; Soares, 2012). This course allows students to study a repertoire of music that is suited to their interests during the semester and that can enable them to acquire the key skills needed for a performer.…”