Immersive Entryways into Televisual Worlds: Affective and Aesthetic Functions of Title Sequences in Quality Series

Abstract

Although some research has been done about narrative functions of title sequences in television series, this article focuses on their affective implications for viewers. Concentrating on immersive styles in trailer sequences of quality series, the article discusses diverse strategies of their affective priming, asking: How do immersive openers prime the viewers' affective appraisal of the show to follow? And how do they prepare them for the leading "feeling tone" (Plantinga 2009: 166) and mood of a series' world? Using the popular openers of the series Dexter, Six Feet Under, and True Blood, the article analyzes in three in-depth analyses successful immersive strategies for affective priming. They argue that these immersive title sequences use embodied metaphors, and symbols of collective imagery to create ambivalent affective cues that even tend to create mixed feelings in the viewers.

The Power of Emotional Engagement: Tamil Television Serials as a Trail to Enhance Well-being and Successful Ageing among Older Adults

“…Television serials can elicit various emotions among viewers (Li, 2011;Murry & Dacin, 1996;Niemeyer & Wentz, 2014). The range of emotions may vary depending on the viewer's experience and preference through the various elements of television serials, namely plots, characters, relationships and themes (Bae et al, 2014;Brooks et al, 2022;Dill-Shackleford et al, 2016;Douglas & Hargadon, 2000;Fahlenbrach & Flückiger, 2014;Flayelle et al, 2020;Navami & Thomas, 2022;Perks, 2014;Ursu et al, 2008). These elements create an immersive emotional experience and evoke subjective emotions that depend on the audience's emotional makeup.…”

Capítulo 14. Las metáforas audiovisuales como narraciones corporeizadas en las imágenes en movimiento.

“…La identificación de los dominios destino de las metáforas audiovisuales implica, en realidad, una tarea más bien canónica del análisis cinematográfico y mediático: diagnosticar asuntos relevantes, temas e intereses de representación en una imagen en movimiento que produzcan objetos potenciales de una manifestación metafórica en la película. Tal y como he propuesto en trabajos anteriores (Fahlenbrach, 2010(Fahlenbrach, y 2014a, la identificación de dominios destino requiere de un reconocimiento considerable de contextos específicos de los medios y géneros, así como de la orientación comunicativa de un artefacto audiovisual. Incluso si las metáforas audiovisuales se caracterizan por su aparición a escala local en un plano o una secuencia por dirigirse Las metáforas audiovisuales como narraciones corporeizadas en las imágenes en movimiento https://www.comunicacionsocial.es Enlace de adquisición de la Monografía: https://doi.org/10.52495/c14.emcs.1.c37 a estructuras mentales, cognitivas y afectivas de la mente de los espectadores, están marcadas igualmente a escala global de toda la obra por los medios e intereses de representación típicos del género.…”

“…Al estar fuertemente relacionados con algunos temas narrativos (tanto por las convenciones como por estar dentro de una única imagen en movimiento), los leitmotifs espaciales clave son frecuentemente encuadrados por una compleja red de lugares asociados. Como consecuencia, se configura una red de leitmotifs espaciales y sub-motivos que impregnan toda la organización espacial de una obra (Fahlenbrach, 2014a(Fahlenbrach, , 2010(Fahlenbrach, , 2007.…”

“…Mientras que los significados generales de muchos motivos son, por un lado, convenciones reconocibles, los conceptos metafóricos ayudan, por otro lado, a diseñar unas gestalts corporeizadas y unos significados más específicos para los motivos audiovisuales. Esto se aplica, antes que nada, a los leitmotifs de los espacios de acción clave y a la apariencia corpórea de los protagonistas en una narración (Fahlenbrach, 2010) impregnando su estructura global. En consecuencia, crean una red metafórica que transfiere temas clave y significados a un relato audiovisual mediante estructuras y conceptos audiovisuales consistentes.…”

“…Se proporciona un método para identificar metáforas (cfr. Fahlenbrach, 2007: 105-124;2010) en una composición audiovisual tanto a escala local como global y se distingue entre metáforas audiovisuales clave y sub-metáforas dentro de la red global de una obra de arte.…”