"El guggenheim y mucho más" urbanismo monumental y arquitectura de grife en Bilbao

Abstract

Making use of strategic planning, within which large-scale urban projects of monumental urbanism and signature architecture are fostered, many cities have been greatly transformed in recent years. Bilbao is one of them. The Guggenheim Museum, designed by architect Frank Gehry, has prompted the so-called "Bilbao effect", projecting the city image internationally into the business world. The museum has become the main icon of the Spanish Bask capital. However, the city has also promoted other projects, by also signature architects, adding more symbolic value -and thus monopoly rentsto the city. Understanding the role of large-scale urban interventions -or a "monumental patriotic urbanism" -to Bilbao's urban development is the main objective of this paper.

O museu experiência, uma abordagem brasileira. O caso da Fundação Roberto Marinho

“…Pode ser apresentado em um auditório integrado ao percurso expositivo (mídia linear) ou em pequenos trechos editados que entregam mensagens concisas, integrados à interatividade mental (mídia linear curta). As experiências de Daniela na cenografia teatral compreendem uma impressionante quantidade de projetos realizados, dentre os quais se destacam: "Uma metamorfose e Praga" (1988), "Carmen com filtro 2" (1988), "Domésticas" (1988), "Morte" (1990), "Fim de jogo" (1990), "The flash and crash days" (1991), "Bonita/Lampião" (1994), "Violeta Vita" (1995), "Don Juan" (1997), "Ricardo III" (1999), "Pai" (2000), "A megera domada" (2000), "Duas mulheres e um cadáver" (2000), "Passatempo" (2002), "Os Lusíadas" (2001), "Souvenirs" (2002), "Tio Vânia" (2003), "Como eu aprendi a dirigir um carro" (2003) e "Inverno da Luz Vermelha" (2010). Em muitos desses projetos, a artista explorou possibilidades abertas pelo efeito de transparência e opacidade criado a partir de experimentações com telas de filó, que permitem instalar planos paralelos à boca de cena, que se configuram como zonas de movimento para os atores (que apenas se tornam visíveis ao público quando revelados pela luz).…”

“…A instalação cênica foi experimentada no espetáculo Eletra com Creta (1987), e adaptada também às óperas Navio Fantasma (1987) e Mattogrosso (1989), de Philip Glass, apresentada nos Teatros Municipais de São Paulo e Rio de Janeiro. Em parceria com o diretor de cinema Felipe Hirsch e com o arquiteto Felipe Tassara, Daniela realizou uma série de cenários e figurinos de espetáculos para a Sutil Companhia de Teatro, incluindo as obras "Nostalgia" (2001), "Solitários" (2002), "Alice ou a Última mensagem do cosmonauta para a mulher que ele um dia amou na antiga União Soviética" (2003), "A morte de um caixeiro viajante" (2003), "Temporada de Gripe" (2003), "Avenida Dropsie" (2005), "Educação sentimental de um vampiro" (2007), "Não sobre o amor" (2008), "Cinema" (2010) e "Pterodátilos" (2010). Na ópera "O Castelo do Barba Azul" (2008), a técnica foi posteriormente adaptada à projeção no filó de imagens em movimento, buscando conectar o espetáculo mais diretamente a seu conteúdo narrativo (Figura 78).…”

“…Posteriormente, a itinerância da Mostra do Redescobrimento rendeu aos profissionais também a concepção da mostra "Brasil Profundo" (2001), em Santiago do Chile. Nesse período, outras exposições nacionais e internacionais também foram encomendadas aos artistas, como "Esplendores da Espanha" (2000) e "Espanha Século XVIII -O sonho da razão" (2002), no Museu Nacional de Belas Artes; e "De Picasso a Barceló" (2001), em Buenos Aires. se um locus frequente para as mostras do casal, que pretendia explorar diferentes formas de experienciar o mesmo espaço, transformado pelo projeto expográfico.…”

“…A difusão internacional do planejamento estratégico incentivava a associação da imagem dos lugares a atrações turísticas e culturais. Ainda, o projeto do MIS-Copacabana alinha-se a um conjunto de arquiteturas excepcionais vinculadas a usos culturais pensado para a cidade no início do século, incluindo o Guggenheim Rio de Jean Nouvel (não realizado), a Cidade das Artes de Christian de Portzamparc (2002)(2003)(2004)(2005)(2006)(2007)(2008)(2009) (Figura 127) e o Museu do Amanhã (2009)(2010)(2011)(2012)(2013)(2014)(2015). O Novo MIS seria visto como um projeto âncora para a reativação cultural e turística do bairro de Copacabana.…”

“…A abordagem considera a possibilidade de ampliação do campo da arquitetura a partir da adaptação da contribuição multidisciplinar com as artes plásticas, design, performance multimídia, mídias digitais e arte-instalação. O escritório esgarça os limites estabelecidos entre arquitetura, arte e performance em projetos de grande notoriedade internacional, como o Pavilhão Blur Building (Figura 140), realizado no Lago Neuchâtel para a Expo Suíça (2002). DS+R nutre particular interesse pela criação de instalações interativas, incluindo os trabalhos "The Art of Scent" (Museu de Artes e Design) e "Exit" (recentemente exibido no Palais de Tokyo, em Paris).…”