Das Kulturpublikum im Fokus der empirischen Forschung: Relevanz, Systematisierung, Perspektiven

Glogner-Pilz, Patrick; Föhl, Patrick S.

doi:10.1007/978-3-531-93297-2_1

Cited by 4 publications

(2 citation statements)

References 3 publications

Supporting

Mentioning

Contrasting

Unclassified

Order By: Relevance

“…To date, concert research consists of several branches. Of these, the history of the concert, its repertoires, halls, and listening forms ( Schwab, 1971 ; Heister, 1983 ; Forsyth, 1985 ; Salmen, 1988 ; Johnson, 1995 ; Weber, 1997 ; Cressman, 2012 ; Thorau and Ziemer, 2019 ), as well as the demography, sociology and consumer behavior of audiences ( Dollase, 1998 ; Reuband, 2007 , 2013 ; Glogner-Pilz and Föhl, 2011 ; Gembris and Menze, 2020 ; Tröndle, 2020 ) have been examined most comprehensively. More recently, a number of qualitative studies has addressed also the motivations and experiences of various audiences ( Pitts, 2005 ; Roose, 2008 ; Dobson, 2010 ; Gross, 2013 ; Brown and Knox, 2017 ; Toelle and Sloboda, 2019 ).…”

Section: What We Already Know About Music Listening In Classical Concerts and What We Still Need To Know: A Literature Reviewmentioning

confidence: 99%

Music Listening in Classical Concerts: Theory, Literature Review, and Research Program

et al. 2021

View full text Add to dashboard Cite

Performing and listening to music occurs in specific situations, requiring specific media. Empirical research on music listening and appreciation, however, tends to overlook the effects these situations and media may have on the listening experience. This article uses the sociological concept of the frame to develop a theory of an aesthetic experience with music as the result of encountering sound/music in the context of a specific situation. By presenting a transdisciplinary sub-field of empirical (concert) studies, we unfold this theory for one such frame: the classical concert. After sketching out the underlying theoretical framework, a selective literature review is conducted to look for evidence on the general plausibility of the single elements of this emerging theory and to identify desiderata. We refer to common criticisms of the standard classical concert, and how new concert formats try to overcome alleged shortcomings and detrimental effects. Finally, an empirical research program is proposed, in which frames and frame components are experimentally manipulated and compared to establish their respective affordances and effects on the musical experience. Such a research program will provide empirical evidence to tackle a question that is still open to debate, i.e., whether the diversified world of modern-day music listening formats also holds a place for the classical concert – and if so, for what kind of classical concert.

show abstract

Section: What We Already Know About Music Listening In Classical Concerts and What We Still Need To Know: A Literature Reviewmentioning

confidence: 99%

Music Listening in Classical Concerts: Theory, Literature Review, and Research Program

et al. 2021

View full text Add to dashboard Cite

show abstract

“…Die Antworten auf diese beiden Fragen sind eng mit der Kulturpolitik verknüpft, die die Finanzierung von Theatern aus Steuermitteln gegenüber der Öffentlichkeit legitimieren muss (Zimmer und Mandel 2021 ). Theater sind in eine institutionelle Umwelt eingebettet, zu der neben den ökonomischen, rechtlichen und politischen Rahmenbedingungen auch das Angebot und die Nachfrage auf dem Freizeit‑, Medien- und Unterhaltungsmarkt (Kinos, Fernsehen, Streaming, Games) gehören sowie der damit verbundene Konkurrenzdruck um die Gewinnung sowie Bindung von Besuchern (Glogner-Pilz und Föhl 2011 ; Wagner 2005 ). Bevor diese Frage im fünften Abschnitt empirisch untersucht wird, folgen zunächst eine theoretische Einordnung und die Hypothesenbildung.…”

Section: Strukturdaten Zum öFfentlichen Theatersektor In Nrwunclassified

Innovationskrise im staatlichen Theatersektor? Eine Längsschnitt-Analyse für Theater in Nordrhein-Westfalen, 1995–2018

Glasow

Heinze

2022

Köln Z Soziol

View full text Add to dashboard Cite

ZusammenfassungDer vorliegende Beitrag untersucht die kulturelle Innovationstätigkeit staatlicher deutscher Theater am Beispiel des bevölkerungsreichsten Bundeslandes Nordrhein-Westfalen (NRW). Während bisherige Diagnosen, einschließlich die sozialstrukturell geprägte Publikumsforschung, die Nachfrageseite in den Mittelpunkt stellen und dabei vor allem den stetigen Rückgang und die Alterung des Publikums diagnostizieren, geht unsere Analyse auf die Angebotsseite ein, insbesondere die Zahl von Ur- und Erstaufführungen und ihre Übernahme ins Repertoire. Der Beitrag zeigt, dass die bisherigen Anstrengungen der kommunalen und landeseigenen Theater, die Anzahl der Spielstätten und der dort aufgeführten Stücke zu erhöhen, nicht ausgereicht haben, um den Rückgang des Publikums zu stabilisieren. Gleichzeitig werden nur wenige neue Stücke auf den Spielplan gesetzt, von welchen sich noch weniger langfristig im Repertoire etablieren können. Unseren Ergebnissen zufolge wird der Theatersektor seine Erneuerungsfähigkeit nur sichern können, wenn eine Verschiebung hin zu deutlich mehr neuen Stücken erfolgt, die neues Publikum anziehen. Ein für Erneuerung grundsätzlich günstiger institutioneller Kontext ist der dezentrale Wettbewerb, der den Theatersektor in NRW prägt.

show abstract

Das Spannungsfeld von Angebot, Nachfrage und generationsspezifischen kulturellen Einstellungen: offene Fragen für eine nachhaltige Kulturpolitik

Glogner-Pilz¹

2011

Nachhaltige Entwicklung in Kulturmanagement Und Kulturpolitik

View full text Add to dashboard Cite

Das Kulturpublikum im Fokus der empirischen Forschung: Relevanz, Systematisierung, Perspektiven

Cited by 4 publications

References 3 publications

Music Listening in Classical Concerts: Theory, Literature Review, and Research Program

Music Listening in Classical Concerts: Theory, Literature Review, and Research Program

Innovationskrise im staatlichen Theatersektor? Eine Längsschnitt-Analyse für Theater in Nordrhein-Westfalen, 1995–2018

Das Spannungsfeld von Angebot, Nachfrage und generationsspezifischen kulturellen Einstellungen: offene Fragen für eine nachhaltige Kulturpolitik

Contact Info

Product

Resources

About