Cultura surda em museus: o lugar de fala na mediação de surdos

Abstract

O objetivo deste artigo é expor a importância do protagonismo surdo em museus. No Brasil, o número de pessoas surdas que atuam como educadoras e mediadoras é muito pequeno. A hipótese levantada por esse artigo é que a mediação entre educador surdo e público surdo é fundamental. Quando o surdo é atendido por um ouvinte, mesmo que este saiba se comunicar em Libras (Língua Brasileira de Sinais), a mediação fica incompleta pois muitos códigos da comunicação se perdem na interação e o intérprete de Libras ouvinte não domina totalmente o vocabulário necessário para repassar as informações, o pensamento, as abstrações, o sentimento entre outras especificidades que só o membro da cultura surda conhece. Para desenvolver essa hipótese o artigo traz três estudos de caso: (1) a participação de surdos na nomeação das obras em Libras do escultor Aleijadinho na cidade de Congonhas, em Minas Gerais, (2) a elaboração do videoguia do Museu Pinacoteca na cidade de São Paulo e (3) o Museum of Deaf History, Arts and Culture and the William J. Marra Museum na cidade de Olathe, Kansas, EUA, que tem se dedicado exclusivamente à Cultura Surda desde 2001.

‘Headless women in public art’: Migrant artivism and do-it-yourself practices in the city of Porto

“…Alongside this, we must recognize the artist's place of speech (Ribeiro, 2020). In our understanding, this concept of ‘place of speech’ has connections to DIY because, for Ribeiro (2020: 32), the place of speech concerns the place from which – from a discursive point of view – subaltern bodies claim their existence.…”

“…Alongside this, we must recognize the artist's place of speech (Ribeiro, 2020). In our understanding, this concept of ‘place of speech’ has connections to DIY because, for Ribeiro (2020: 32), the place of speech concerns the place from which – from a discursive point of view – subaltern bodies claim their existence. This concept portrays the need for an understanding of the social place that certain individuals occupy; places that dictate the way they relate socially.…”

“…Regarding this, we state that Morais through DIY and by assigning names, stories and experiential perspectives to these torsos, is promoting forms of resistance, but also of decolonization of public art and public space, ultimately contributing to the construction of a discourse about the representation of the female body in public art from a migrant perspective. At the same time, there is a claim to a place of belonging (Ribeiro, 2020) by Brazilian woman in Portuguese society in relation to public space and public art. This practice by Morais presupposes the denunciation of the discomforts that affect Brazilian women, namely their hypersexualization, within a broader patriarchal structure.…”

“…This concept portrays the need for an understanding of the social place that certain individuals occupy; places that dictate the way they relate socially. Ribeiro (2020) argues that we must recognize the place of privilege that some individuals occupy in relation to others, as is the case of Morais regarding other artists. We can see that this principle of recognizing privilege is evident in Morais' artistic practice, and in her use of a DIY practice: Morais uses DIY as a form of expression, interaction, and resistance/critique, i.e., as a way to 'protect her mental health and well-being' (Excerpt from Morais interview).…”

O Real da Violência: Relato de Experiência com um Coletivo de Mulheres

“…Pensamos que vamos além por acrescentarmos à sentença de que também renuncie à prática da psicanálise, especialmente no Brasil, todo analista que não conseguir reconhecer e denunciar no laço social a repetição dos lugares de fala predeterminados pela histórica estrutura de opressão e hierarquização do poder (Ribeiro, 2019).…”