Stimmungen no Fausto de Aleksandr Sokurov

Abstract

This work aims at analyzing the construction of the Stimmungen (atmospheres) in the free-adaptation of the Goethe's Faust made in 2011 by the Russian director Aleksandr Sokurov. Within this perspective, we seek to demonstrate in particular how the dialogue between Sokurov and Goethe does not happen only in realm of the plot, but also in the peculiar way in which both use the technique as a way of modulating the spectators' affections.Keywords: Faust; Stimmung; Sokurov; Goethe.Resumo: Este trabalho tem como objetivo analisar a construção das Stimmungen (atmosferas) na livre-adaptação do Fausto de Goethe realizada, em 2011, pelo diretor russo Aleksandr Sokurov. Dentro dessa perspectiva, buscaremos demonstrar, particularmente, como o diálogo entre Sokurov e Goethe não se dá somente no domínio do enredo, mas também no modo peculiar como ambos se utilizam da técnica como forma de modulação dos afetos dos espectadores. Palavras-chave:Fausto; Stimmung; Sokurov; Goethe. IntroduçãoJohann Wolfgang von Goethe foi um homem que, assim como o Dr. Fausto, submeteu sua vida às consequências de uma aliança. Não exatamente com Mefistófeles, como o fez o célebre protagonista de sua tragédia, mas com a ciência, o que particularmente influiu sobre as imbricações entre técnica e estética em sua obra. Dentro dessa perspectiva, sua apreciação das artes plásticas perpassa, inequivocamente, as reflexões sobre o efeito sensível-moral da cor expostas em Doutrina das cores (Farbenlehre, 1810); assim como, em uma passagem de Os sofrimentos do jovem Werther (Die Leiden des Jungen Werthers, 1774), o escritor alemão alude às propriedades óticas de um

Aleksandr Nikolaevitch Sokúrov: do filme à poesia

“…De modo semelhante, Martoni chega à mesma conclusão que foi apresentada há pouco em relação ao estudo das rimas tonais ou da gramática das cores: Portanto, ainda que não se possa exatamente pensar em uma gramática das cores entre sensação e moral, como pensou Goethe, essa ideia parece ser bem produtiva para se compreender o trabalho de Sokurov com elas; um trabalho que parece ser pautado pela construção de ambiências a partir da busca de afinidades entre as sensações visuais e a construção das Stimmungen (MARTONI, 2018).…”

“…Vamos chamá-los assim [distorção das imagens], porque buscam materializar na tela o conteúdo mental de um personagem, e o fazem infringindo a exatidão realista e a verossimilhança representativa da imagem ou do som: em outras palavras, recorrendo a um arsenal de procedimentos expressivos mais ou menos simbólicos da interioridade dos personagens (MARTIN, 1990, p. 208). Martoni (2018) revela em seu artigo "Stimmungen no Fausto de Aleksandr Sokurov" uma inquietação muito presente no espectador que busque um sentido e uma significação no filme do diretor russo naquele que é um de seus aspectos mais polêmicos, ou seja, a distorção da imagem. Afinal, é necessário perceber em quais ocasiões as anamorfoses ocorrem e como elas criam essa Stimmungen e de que modo elas estão relacionadas ao texto de Goethe: "Ainda que não tenha, convencionalmente, uma função narrativa dentro do filme, o emprego desses efeitos acaba por induzir o próprio espectador a tentar encontrar um porquê para tal procedimento estético; isto é, uma relação de pertinência entre forma e conteúdo" (MARTONI, 2018).…”

“…Em Fausto, as distorções na plástica da imagem atestam, mais uma vez pensando com Deleuze, que "as Figuras divinas [ou demoníacas, acrescentamos] são animadas por um livre trabalho criador, por uma fantasia que se permite qualquer coisa" (2007: 18). (MARTONI, 2018).…”

“…Para um espectador, hoje, o estranhamento com o filme de Sokurov já tem início na própria amplitude do olhar que nos é oferecida pela sua projeção, que ocupa um espaço bem menor da tela, em relação ao que estamos acostumados no cinema atual. Esse espaço exíguo de visão é tributário da adoção, por Sokurov, do uso da janela 1.37:1, formato comum no período do cinema clássico norte-americano, mas que caiu em desuso e perdeu espaço para outros padrões, sobretudo o 1.85:1, atualmente standard nos estúdios de Hollywood(MARTONI, 2015). /321028~Bitva_Aleksandra_Makedons kogo_s_tsarem_Dariem_pri_Isse O uso desse plano geral, mais do que uma mera descrição do ambiente em que se desenrolará a narrativa, é, como se verá a seguir, carregado de significado e dotado de uma função específica no filme.…”