A Arte De Com O Outro Resistir/Existir Nas Ruas: Políticas Coletivas Amazônicas

Abstract

Resumo Neste artigo, à luz do referencial de Vigotski e Bakhtin, discutem-se as dimensões individual e coletiva das reXistências da arte de rua, com base em entrevistas semiestruturadas realizadas com integrantes de dois coletivos amazônidos: um promotor de batalhas de Rap e outro de lambe lambe na cidade de Porto Velho-RO. Nos dois agrupamentos desvelam-se as contradições entre lógicas comunitárias e individualistas, do local e global, vigentes em nossa sociedade na busca pela construção de uma identidade artística amazônida. Destacam-se também novas formas de busca pelo público e pelo comum na contemporaneidade, nas quais ocorre uma transformação da rua em espaço de contemplação e compartilhamento do diverso e da divergência, da vivência estético/política e, portanto, da intensidade de com o outro sentir, afetar-se, pensar, reencontrar-se com o passado, vislumbrar o futuro e transformar-se. Destaca-se, ainda, a produção de uma insistente arte de resistir para existir na Amazônia.

Linhas, Alinhavos E Descosturas No Processo De Criação De Uma Performance/Exposição

“…Ao desafiarem práticas dominantes de fazer roupa e fazer moda, buscando vias que acessem o fazer artístico coletivo e resguardem o fazer manual, desdobrados em trabalhos de experimentação constante, tanto firmam resistências aos modos de subjetivação cafetinados pelo capital, quanto instauram desvios propícios à reconexão da força de criação vital ao saber do corpo (Rolnik, 2019;Urnau, 2021). Enquanto experimentam modos de fazer, de sentir e de vestir, experimentam a si mesmos: podem explorar caminhos de pensamento, de religação de seus micro cérebros, de escuta dos afetos, desejos e seus efeitos no corpo, dando passagem a eles na materialização de suas criações.…”

"Ruptura do Invisível":

“…Estudos fundamentados nos pressupostos estéticos do Círculo de Bakhtin, tais como os de Bubnova, Baronas e Tonelli (2011); Borges, Araújo e Amaral (2017), Zanella, Mattos e Assis (2019), Urnau (2021), entre outros, apresentam discussões que se aproximam da estética relacional. Na perspectiva bakhtiniana, compreende-se que a centralidade da pesquisa estética não está no material, no conteúdo ou na forma em si, mas na arquitetônica, ou seja, na estrutura da obra, entendida como um ponto de encontro e de interação entre material, forma e conteúdo (BUBNOVA et al, 2011;BAKHTIN, 2013).…”