Trabajo Social y teatro: considerando las intersecciones

Abstract

21 IntroducciónEn su trayectoria profesional muchos especialistas en Trabajo Social se habrán de encontrar con la práctica teatral por todo lo que ésta, en su dimensión educativa y sociocultural, puede aportar a todas aquellas personas con las que trabajan a diario (Onieva, 2011 Resumen El teatro es una forma cultural y artística que implica un proceso de comunicación entre creadores y receptores en un espacio y en un tiempo que se sitúan en la esfera pública, lo que ha permitido que a lo largo de los siglos haya servido como espacio de expresión, intercambio o debate de todo tipo de ideas, causas y luchas. En ese proceso están implícitos procesos de expresión, creación y recepción por medio de los cuales las personas muestran, analizan y cuestionan formas de ver y entender la vida, maneras de ser y de estar en el mundo; de ahí deriva su potencial educativo, cultural, social y político, avalado por numerosos estudios e investigaciones. En este trabajo, que tiene una orientación teórica asentada en una revisión de literatura pertinente, consideramos diferentes intersecciones que se producen entre teatro y Trabajo Social, para señalar también que la expresión dramática y la expresión teatral ofrecen metodologías substantivas en la consecución de algunos objetivos del trabajo social, especialmente en ámbitos como la alfabetización crítica, la reflexividad y el reconocimiento, la concientización, la participación social, el desarrollo personal y/o comunitario, la apropiación de capital cultural o el acceso al bienestar personal y social. Palabras clave: teatro, Trabajo Social, alfabetización, concientización, participación. AbstractTheatre is a cultural and artistic form that involves a process of communication between creators and is received in a space and time located in the public sphere, which has meant that, over the centuries, it has acted as a space for expression, exchange and debate regarding all manner of ideas, causes and struggles. Implicit within this process are processes of expression, creation and reception, by way of which people demonstrate, analyse and question ways of seeing and understanding life, and ways of being and existing in the world. This gives rise to educational, cultural, social and political potential, which has been endorsed in numerous studies and investigations. In this work, in which theoretical orientation is established through a review of the relevant literature, we consider different intersections that occur between theatre and social work in order to also show that dramatic and theatrical expression offers substantive methodologies for achieving some objectives of social work, particularly in areas such as critical literacy, reflexivity and recognition, awareness raising, social participation, personal and/or community development, ownership of cultural capital and access to personal and social wellbeing. Keywords: theatre, Social Work, literacy, awareness raising, participation.

La Pedagogía Teatral como Ciencia de la Educación Teatral

“…A estas tres grandes líneas de trabajo, hemos de sumar dos más, que consideramos especialmente relevantes: d) El campo de la animación teatral (Gourdon et al, 1986;Úcar, 1992;Vieites et al, 2006), en el que encontramos procesos de formación y prácticas teatrales muy heterogéneas con una dimensión sociocultural y socioeducativa, y que en palabras de Úcar genera "procesos de creación cultural y persigue el empoderamiento (empowerment) de los participantes" (1999, p. 217). Aquí tienen cabida el teatro comunitario, el teatro escolar, los teatros inclusivos o el teatro social y el político, en los que siempre late una voluntad educativa orientada a la alfabetización expresiva, creativa o receptiva de los individuos y colectivos participantes en las experiencias, en su concientización y conversión en sujetos activos en la esfera pública (Sommers, 2008;Vieites, 2016b). Dejamos a un lado los territorios de las terapias al entender que son competencia de los profesionales de las ciencias de la salud y requieren de una cualificación y de una habilitación especial, sin dejar de reconocer que la expresión dramática y la teatral, en su dimensión más expresiva y creativa, pueden contribuir de forma notable al bienestar de personas, grupos y comunidades.…”

Pedagogía de la memoria y escritura performativa en la educación en Derechos Humanos1

“…El teatro, como práctica performativa, conlleva la participación activa de las personas, convirtiéndose en una herramienta para promover procesos de emancipación mediante la "recuperación de la palabra y de la capacidad de elaborar, presentar y compartir discursos alternativos en la esfera pública" (Vieites, 2016, p. 22). Como práctica emancipadora, el teatro tiene diversas variantes como los teatros del desarrollo personal, el teatro social, el teatro comunitario, el teatro popular y el teatro político, cuyas fronteras, en la práctica, no siempre están nítidamente delimitadas pues se suelen complementar (Vieites, 2016). Entre ellos, quizá los más desarrollados en pedagogía sean los teatros de desarrollo personal y el teatro político.…”

“…En el otro extremo, dentro de los teatros del desarrollo personal, con procesos que buscan promover el potencial expresivo y creativo (Vieites, 2016), el drama o teatro creativo consiste en representar de manera espontánea un sentimiento o una idea basada en las experiencias de los miembros del grupo utilizando técnicas de expresión como la improvisación o el role playing, bajo la supervisión de un/a formador/a con el fin de relacionar los asuntos analizados con sus propias ideas o con situaciones vividas en la realidad, la cual es llevada al aula permitiendo que cada sujeto desarrolle su expresión individual en un ambiente de aprendizaje colaborativo y de respeto a las diferencias (Ulubey y Aykaç, 2016 Pedagogía de la memoria y escritura performativa en la educación en derechos humanos a otros, en diversas áreas educativas. Entre los resultados de su investigación, los citados autores lo señalan como un método efectivo para desarrollar actitudes positivas hacia la democracia y los derechos humanos, pues permite que los sujetos mejoren su empatía y facilita el aprendizaje de conceptos abstractos como el de democracia, justicia, equidad o libertad.…”

Encuentros de arte y trabajo social. El proyecto MOMU. La experiencia española

“…La creación de sujetos socialmente competentes y creadores, con una visión holística de los problemas sociales, comprende la reconstrucción y puesta en valor del propio sujeto a través del uso de técnicas que fomenten su potencial creativo y expresivo, en relación con sus capacidades, habilidades y destrezas vinculadas con competencias básicas de autonomía personal, de resolución de problemas y de comunicación social encaminadas a la adquisición de herramientas para la (re)construcción de la experiencia y de la realidad social en la que vive e interviene (Vieites, 2016).…”