Arte como conceito e como imagem: a redefinição da "arte pela arte"

Abstract

Arte como conceito e como imagem A redefinição da "arte pela arte" IntroduçãoEstudar a arte significa começar a estudar pela arte. A incursão sociológica pelo campo artístico reveste-se sempre de fortes dificuldades, tanto relacionadas com a inteligibilidade que se pode retirar, por exemplo, das obras de arte, como aos múltiplos eixos de (possível) análise. Isso implica, em ambos os casos, uma apropriação sociológica do material artístico quase em estado bruto. Essa será, aliás, uma característica do nosso trabalho, mais ainda no caso da sociologia da arte portuguesa, que, apesar de relevantes avanços, ainda pouco se debruçou sobre a matriz substantiva da produção artística. A esse propósito, tentaremos tornar perceptíveis algumas propriedades da arte contemporânea (ou da arte pós-modernista), sobretudo numa perspectiva substantiva.Passemos a explicar. Ao formalismo dominante no fim do século xix e na primeira metade do século xx -apesar da persistência de diversas modalidades realistas no mesmo período (realismo socialista, neorrealismo na literatura e no cinema etc.) -sucedeu o período pós-modernista, ou o que se convencionou cada vez mais denominar arte contemporânea (por razões de economia de espaço consideremos as expressões intercambiá-veis). De realçar que por arte contemporânea entendemos um ensemble de processos, um conceito de arte se assim quisermos e não estritamente uma 182 Tempo Social, revista de sociologia da USP, v. 25, n. 2 182Tempo Social, revista de sociologia da USP, v. 25, n. 2 Arte como conceito e como imagem, pp. época histórico-cronológica de "desenvolvimento" e "evolução" das artes plásticas. Repare-se no exemplo vanguardista e antecipador de Duchamp, logo nos anos de 1910, fato enunciado tanto pela socióloga Nathalie Heinich (2003) como pelo crítico Carlos Vidal. Descrevendo o percurso do artista francês, Vidal chama a atenção ao fato de que "Duchamp fora um interessante paisagista. Portanto", em seu caso, "skilfulness, técnica de manualidade, aptidão e invenção pictórica, nunca lhe faltou. Mas, cerca de 1914, Duchamp abandonou aquilo que quis abandonar para inventar aquilo que quis e soube inventar: o ready-made ; na escultura Bottle Dryer, escrevendo à sua irmã: 'comprei este objeto como uma escultura já realizada'" (Schwarz, 2000, p. 615 apud Vidal, 2012. Com efeito, o ready-made duchampiano -considere-se o famoso exemplo do urinoldemonstra que algumas das cambiantes do que se convencionou chamar de arte contemporânea já vinham se desenvolvendo bem antes de esta se tornar hegemônica no campo artístico, o que nos leva a adotar uma postura mais substantiva do que estr(e)itamente cronológica sobre ela.Esclarecido esse ponto, enunciemos então os propósitos fundamentais deste artigo. Não pretendendo recobrir a totalidade do período inaugurado (ou período hegemonizado pelas coordenadas da arte contemporânea) com a arte pop e o minimalismo em meados dos anos de 1950, concentrando o nosso ângulo de análise nos contributos da arte conceitual (seção i) no conjunto desse complexo e alargado ...