O fim de partida de Picasso

Abstract

o fim de partida de picaSSo * O texto discute a dimensão erótica como aspecto crucial na obra de Picasso, problematizando a representação recorrente de vaginas na produção do artista do período final de sua trajetória, especialmente numa série de desenhos que realizou em 1972, alguns meses antes de sua morte, ocorrida em 1973.Comecemos com um trabalho quase do início da carreira de Picassouma pintura de 1901, atualmente em Los Angeles ( fig. 1). Nele vemos uma bela jovem, talvez uma cortesã, confortavelmente sentada e orgulhosa do aparato que ostenta, que inclui, de cima para baixo, um chapéu espetacular, uma gargantilha alta e uma área plana de enormes extensões. Anatomicamente falando, esse decote é improvável. Mas a pintura não diz respeito ao físico de alguém nem ao corte de um vestido. O que ela traz à tona é a indiferença da jovem ao ostentar o mais profundo possível dos decotes, no qual qualquer incremento de exposição auspicia uma enormidade psíquica. Esse vertiginoso mergulho, longe de nos informar sobre o design de vestidos, parece, antes, focalizar a despreocupação da usuária em correr altos riscos, seu direito de ataviar-se como bem entende. De forma que até mesmo aqui, em uma pintura feita por um Picasso de vinte anos, a aparência dada não é tanto a isca para um olho multívago quanto um sentimento que vem de dentro para fora.Ou considere-se esta outra pintura de 1901 -uma meretriz nua em um bordel ( fig. 2). Certamente, não é assim que uma mulher se apresenta a um homem, menos ainda uma prostituta a um cliente. A pintura é, a meu ver, a imagem de uma mulher em introspecção olhando sua carne ultrajada, contemplando decadência e ruína. Ocupamos a posição do espelho dela e o espelho é a passagem do tempo. Sete décadas mais tarde, Picasso observaria sua fisionomia vincada em uma auto-confrontação semelhante ( fig. 17).Outro exemplo: uma pintura do final de 1905 ( fig. 3). Uma mulher que nunca foi graciosa, já não jovem e quase gorda está sendo penteada. A maior parte do corpo de quem a penteia é omitida; não vemos dele mais do que a inscrição da sensação subjetiva do toque das mãos. E novamente, a mulher encara a si mesma -sem alegria, resignada.Mesmo em obras que datam de 1906, em que intervém o impacto da arte ibérica ou tribal, certas distorções evidentes de gesto são mais bem compreendidas como sensação de desconforto que como a aparência de um membro. fig. 1 fig. 2 fig. 3

Visualidade e sexualidade em Las Meninas, de Picasso, e na obra madura do artista (1957-1972)

“…Entre os anos de 1971 e 1972, enquanto Picasso produzia suas gravuras da Suite 156, havia outro motivo bastante recorrente em sua obra: o da mulher de vagina à mostra, que Leo Steinberg denominou fizgigs ( fig. 92 -94) 363 . Elas são figuras femininas isoladas, de pernas escancaradas, repletas de floreios gráficos, desprovidas de trato e de beleza, sem qualquer pretensão à nobreza e à alta cultura, "assinaturas gestuais, como arabescos" 364 , nas palavras de Steinberg .…”